Alfred Hitchco_ck era o mestre indiscutível do suspense. Mais de 60 anos atrás, ele mudou o gênero do terror para sempre com Psycho, criando pulos assustadores que não foram correspondidos até hoje. Assim, há inúmeros diretores que foram influenciados pelo estilo de direção inconfundivelmente único do aclamado cineasta, que foi em grande parte inspirado pelo movimento expressionista alemão.
Hitchco_ck levou uma vida fascinante, tanto profissionalmente quanto pessoalmente. Longe das câmeras, ele era conhecido por sua sagacidade e pontos de vista não convencionais. Mas também havia um lado mais sombrio nele, que talvez se manifestasse em seus enredos de cinema sinistros. Continue lendo para descobrir 10 fatos pouco conhecidos sobre o diretor icônico.
10 Ele nunca ganhou um Oscar
Ao longo dos anos, houve várias rejeições ao Oscar que resistiram ao teste do tempo . Surpreendentemente, Alfred Hitchco_ck está entre eles. Apesar de ser um dos diretores mais aclamados de todos os tempos, ele nunca ganhou um Oscar por nenhum de seus filmes.
No entanto, ele recebeu o Irving G. Thalberg Memorial Award em 1968, que reconheceu seu feito geral como diretor. No típico estilo de Hitchco_ck, ele fez um dos discursos de aceitação mais vigorosos de todos os tempos, proferindo “Obrigado”, antes de fazer uma pausa e acrescentar: “Muito mesmo”.
9 Ele foi um dos primeiros defensores do ambientalismo
Embora o ambientalismo seja uma causa freqüentemente adotada por ativistas celebridades atualmente, era relativamente incomum no início dos anos 60. Ao discutir seu clássico de 1963, Os Pássaros, o diretor elaborou sua lógica por trás do filme.
Como Hitchco_ck explicou em uma entrevista, os humanos consideravam os pássaros um dado adquirido, então os animais se vingaram. Essencialmente, o filme serve de alegoria para a interferência da humanidade na natureza.
8 Suas escolhas de elenco LGBT foram inovadoras
Atualmente, há muita controvérsia em torno da questão de atores heterossexuais interpretando personagens LGBT , com alguns argumentando que apenas atores gays deveriam representar personagens gays. Em 1948, Hitchco_ck tomou a decisão consciente de escalar atores gays – John Dall e Farley Granger – em seu filme Rope , cujos protagonistas são um casal gay. Além do mais, o roteiro foi escrito pelo abertamente gay Arthur Laurents.
Em 1948, relacionamentos entre pessoas do mesmo sexo eram ilegais nos Estados Unidos, então essas decisões autênticas de elenco foram verdadeiramente inovadoras, considerando que há uma miríade de filmes modernos que continuam a favorecer atores heterossexuais para tais papéis.
7 Ele tinha uma fobia estranha
Talvez típico do diretor excêntrico, Hitchco_ck nutria uma fobia estranha que carregou consigo pelo resto de sua vida. Ele estava morrendo de medo da polícia. Em uma entrevista com Dick Cavett, ele revelou que tinha “pavor” de policiais.
Ele explicou que a fobia começou quando ele tinha 5 anos de idade, quando foi colocado em uma cela por 5 minutos após uma “contravenção menor”.
6 Desde então, ele enfrentou alegações no despertar de MeToo
Infelizmente, parece muito comum que diretores e produtores abusem de sua posição de poder em Hollywood. Quando histórias horríveis sobre o magnata do cinema Harvey Weinstein vieram à tona em 2017, muitas outras atrizes se apresentaram com suas próprias experiências MeToo. E algumas das acusações datavam da década de 1960.
Tippi Hedren, estrela de Os Pássaros e mãe de Melanie Griffith, alegou que Hitchco_ck a assediou no set do filme e foi ameaçado quando ela rejeitou seus avanços. “Aceitar os desejos sexuais de algum homem poderoso por um trabalho não vai acontecer comigo”, disse a atriz.
5 Mas ele também era complexo quando se tratava de violência de gênero
Um dos últimos filmes de Hitchco_ck, Frenzy de 1972 é diferente de seu trabalho anterior porque mostra explicitamente a violência contra as mulheres. Entrevistado na ocasião, o diretor disse que ficou enojado com os atos que o assassino da gravata cometeu, acreditando serem os mais perversos humanamente possíveis.
4 Antes de ‘Frenzy’, ele não trabalhava no Reino Unido por 50 anos
Embora tenha nascido no East End de Londres, Hitchco_ck mudou-se para os Estados Unidos em 1938 depois que o produtor David O. Selznick lhe ofereceu um negócio lucrativo de $ 40.000 por filme (mais de $ 700.000 hoje). Foi nos Estados Unidos que fez seus filmes mais famosos, como Rebecca, North By Northwest e Psycho .
Embora ele tenha retornado à Grã-Bretanha durante a Segunda Guerra Mundial para fazer dois curtas-metragens para o Ministério da Informação, ele voltou para Hollywood logo depois. Mas ele viajou para a Grã-Bretanha em 1972 para fazer Frenzy e esta seria a última vez que ele veria seu país de origem. Ele recebeu o título de cavaleiro em 1980, mas estava doente demais para viajar a Londres para recebê-lo, morrendo em sua casa em Bel Air 3 meses depois.
3 Sua esposa escreveu muitos de seus scripts
A esposa de Hitchco_ck, Alma Reville, foi uma roteirista prolífica. Em uma época em que o roteiro era predominantemente dominado por homens, Alma foi uma pioneira para escritoras em Hollywood. Ela ajudou a escrever os roteiros de inúmeros filmes de Hitchco_ck, incluindo The 39 Steps , The Lady Vanishes e Shadow of a Doubt .
2 E você provavelmente não percebeu a filha dele em ‘Psycho’
Em um breve papel, a filha de Hitchco_ck, Pat, apareceu em Psycho como uma colega de trabalho de Marion Crane (Janet Leigh). Tendo bastante semelhança com seu pai renomado, Pat também ostenta o famoso sorriso atrevido de Hitchco_ck.
Além disso, Pat fez breves aparições em Stage Fright, em que sua personagem foi pouco lisonjeira intitulada “Chubby Banister” e Strangers on a Train .
1 Ele fez um documentário sobre o Holocausto
Em 1945, Hitchco_ck liderou um grupo de cineastas que se dirigiu à Alemanha para documentar as atrocidades cometidas pelos nazistas . Especificamente, Hitchco_ck queria mostrar os horrores dos campos de concentração, que foram retratados em detalhes gráficos por meio de imagens dos restos mortais de vítimas judias. Mas o documentário nunca foi exibido, pois foi considerado muito polêmico na época.
70 anos depois, o filme, intitulado Night Will Fall , foi finalmente lançado e recebeu elogios unânimes.