Passaram-se pouco mais de 10 anos desde o lançamento do álbum de estreia de Ellie Goulding em 2010, Lights , tomou o mundo de assalto e transformou a estrela pop britânica em um nome familiar em todo o mundo. Até o momento, ela vendeu mais de 15 milhões de álbuns e mais de 102 milhões de singles, tornando-a uma das artistas mais vendidas de todos os tempos.
Além de seus singles de sucesso, que incluem “Love Me Like You Do”, “Burn”, “Starry Eyed” e “Anything Could Happen”, Goulding, que dedicou sua quarentena ao fitness em 2020 , é até amada pela realeza, que a convidou para se apresentar no casamento do Príncipe William e Kate Middleton em 2011.
Desnecessário dizer que ela é um grande negócio não apenas no Reino Unido, mas também nos Estados Unidos. Afinal, seu ex-namorado Ed Sheeran até escreveu uma música sobre ela .
Por isso, foi um choque descobrir que, até recentemente, Goulding realmente não tinha muito controle sobre sua imagem, admitindo que estava confinada ao que as pessoas ao seu redor queriam, como mudar seu penteado ou ser um pouco mais arriscado em seus videoclipes.
Tudo precisava ser aprovado por sua equipe, que acreditava que comercializá-la como a “garota da porta ao lado” era, em última análise, a forma como Goulding permaneceria no topo.
Ellie Goulding escolhe assumir riscos
Em julho de 2020, Goulding lançou seu quarto álbum de estúdio Brightest Blue , que ela disse ao Evening Standard tem sido um de seus projetos favoritos para trabalhar – simplesmente porque ela nunca se sentiu restrita ao gravar o corpo do trabalho em quarentena.
O videoclipe que acompanha o single “Power” também mostra o contraste de como a maioria das pessoas provavelmente conhece Goulding – desta vez, ela estava mostrando um pouco mais de pele do que o normal e todo o conceito parecia mais arriscado do que os vídeos familiares estamos tão acostumados a receber do homem de 34 anos.
Bem, acontece que Goulding queria mudar sua imagem desde que ela consegue se lembrar, mas admite que quando os artistas assinam com grandes gravadoras, nem sempre é sobre o que o artista deseja, mas como a gravadora irá comercializá-lo para não lucrar, mas garantir que o investimento não seja desperdiçado.
Quanto maior a gravadora, menos controle alguém tem sobre sua imagem e música, mas isso realmente não é nada novo. As gravadoras precisam ter certeza de que, se estão investindo milhões de dólares, vão querer recuperar os custos junto com os lucros.
No caso de Goulding, ela diz que nunca teve permissão de ser sexy ou ousada em seus videoclipes por causa da personalidade pública em que sua equipe a encurralou.
Enquanto falava sobre filmar o visual de “Power”, ela disse ao Evening Standard : “Foi muito estressante, mas muito divertido, porque consegui ficar completamente livre.
“Normalmente, provavelmente haveria uma equipe só de homens ao meu redor. Antes, eu nunca tinha permissão para mostrar minha sexualidade porque estava indo muito longe da coisa de ‘garota da porta ao lado’. Acho que este vídeo é a primeira vez que realmente fui capaz de explorar isso. ”
Curiosamente, Goulding acrescenta que após o lançamento de seu álbum de estreia, Lights , ela acredita que as pessoas se aproveitaram dela simplesmente porque ela não tinha ideia de quais eram os prós e os contras na indústria musical.
Ela não esperava que sua carreira decolasse tão rápido, principalmente porque ela tinha apenas 23 anos quando o álbum foi lançado.
Ao longo dos anos, houve muitos momentos em que Goulding teria desejado mudar seu guarda-roupa, tingir o cabelo ou usar menos maquiagem, mas isso simplesmente não era permitido para a imagem que sua gravadora queria que ela representasse.
“Talvez eu tenha sido um pouco ingênua e talvez tenha aproveitado isso”, disse ela ao falar sobre seus primeiros anos no mundo da música.
“Eu estava sendo direcionado para uma direção onde eu tinha que usar maquiagem. Disseram-me o que vestir. A certa altura, eu queria tingir meu cabelo de volta à minha cor natural, mas fui obrigada a permanecer loira. Eu não tinha ideia do que significava assinar com uma grande gravadora, e fui com ele em vez de seguir meus instintos sobre o que eu era.
“É por isso que eu acho que sempre houve esse ponto de interrogação sobre mim. Eu meio que fiz a coisa covarde porque pensei que era o que eu precisava fazer para sobreviver ”.
Brightest Blue se saiu relativamente bem nas paradas, ganhando a primeira posição no Reino Unido, mas também garantindo a 29ª posição na Billboard Hot 200.
Ainda assim, o registro conseguiu deslocar mais de 500.000 cópias nos Estados Unidos, concedendo-lhe uma placa de ouro pela RIAA, enquanto outras 40.000 unidades foram empurradas no Canadá – também o qualificando para um certificado de ouro.