Não há dúvida de que You’re Next de 2013 deve muito de seu sucesso ao Scream. Apesar de Neve Campbell deixar a franquia em andamento, ela continua sendo uma inspiração para filmes de terror que se preocupam com a comédia tanto quanto com os sustos. Enquanto alguns filmes de terror realmente visam atingir você no coração, You’re Next não tem medo de fazer o público rir.
Enquanto Jordan Peele se destacou nisso em seu filme inovador, Get Out, o diretor Adam Wingard e o escritor Simon Barrett queriam que You’re Next simultaneamente mantivesse toda essa bondade sangrenta por toda parte. Dado seu relativo sucesso de bilheteria e seguidores cult subsequentes, não há dúvida de que foi bem-sucedido.
Em uma entrevista com Bloody Disgusting, Simon, Adam e os produtores do filme discutiram a origem do filme, bem como seu verdadeiro significado tristemente relacionável.
Haverá um Você é o próximo 2?
No que diz respeito aos filmes de invasão domiciliar, You’re Next é muito assustador. Enquanto o filme apresenta um elenco predominantemente rico de personagens, a ideia de ter sua casa tomada por um grupo de malfeitores mascarados é algo que pode causar terror nos corações de basicamente qualquer pessoa.
É também um conceito muito simples para um filme de terror. Como apontado por Bloody Disgusting, é a execução do filme (assim como seu significado mais profundo) que o torna tão eficaz.
Embora, poderia ter sido muito mais eficaz se o filme tivesse sido lançado imediatamente após ganhar um burburinho significativo no Festival Internacional de Cinema de Toronto de 2011. Em vez disso, não foi lançado nos cinemas por dois anos. O resultado dessa decisão foi uma bilheteria menor do que o esperado. Mesmo com seu status cult, não há chance de uma sequência, de acordo com o Movie Web.
A origem de você é o próximo
O diretor Adam Wingard e o escritor Simon Barrett tiveram a ideia de You’re Next ao lado dos produtores do filme Jess e Keith Calder, além de outros, durante o jantar.
De acordo com sua fantástica entrevista com Bloody Disgusting, cada um desses cineastas compartilhou a sensação de que o tom dos filmes de terror havia mudado. Além da franquia Pânico, quase todos os outros filmes do gênero eram sombrios e deprimentes. Mas eles queriam fazer um filme de terror “divertido”. Algo com energia e até mesmo algumas risadas.
“Os filmes de terror não podem ser apenas sobre todas as coisas horríveis que os bandidos estão fazendo, mas também as coisas incríveis que os heróis estão fazendo para revidar”, disse o produtor Keith Calder ao Bloody Disgusting.
Keith afirmou que as principais influências para o filme não eram realmente filmes de terror, eram histórias como Die Hard, Aliens e Home Alone.
“Ao longo dessa refeição, percebemos a sensibilidade compartilhada que tínhamos por horror, cinema e influências”, continuou Keith. “Também tínhamos um senso de humor compartilhado e uma abordagem de como pensávamos que os filmes deveriam ser feitos”.
Este foi um sentimento unificador. Cada um deles queria habitar a energia de espírito livre que costuma vir com filmes de baixo orçamento. Portanto, eles foram capazes de experimentar. Não apenas com como eles realmente fizeram o filme, mas com o tom de uma perspectiva estrutural.
A reunião foi, talvez, a mais inspiradora para o escritor Simon Barrett, que disse ao Bloody Disgusting que escreveu o roteiro “incrivelmente rápido”.
“Eu só sabia como queria que terminasse e fiz uma engenharia reversa a partir daí”, explicou Simon ao Bloody Disgusting. “Eu estava me baseando em ‘And Then There Were None’, de Agatha Christie, e na comédia maluca, bem como muitas ideias diferentes baseadas no que Adam achou que deveríamos fazer a seguir. Acabou sendo algo que funcionou melhor do que poderíamos esperar.”
Qual foi o ponto de você ser o próximo?
Todo grande filme, incluindo os do gênero terror, funciona por causa de um significado mais profundo. Normalmente, é uma alegoria oculta que apenas os espectadores mais astutos vão perceber. No caso de You’re Next, o verdadeiro significado do filme não é tão difícil de identificar. Mas é eficaz porque foi autêntico para a vida dos cineastas.
“Acho que [o diretor] Adam [Wingard] e eu estávamos muito à frente de nossos colegas em nossa disposição de falar abertamente sobre ser muito pobre”, disse Simon Barrett ao Bloody Disgusting sobre o verdadeiro significado do filme.
“Todo mundo que conhecíamos estava meio falido, e parecia muito relacionável 一 a desigualdade de renda na América. Eu queria estabelecer isso e tentar pagar de uma maneira que fosse mais na tradição de uma comédia maluca, onde cada personagem da família tem seu próprio tipo de motivação, então as pessoas se tornam diferentes do que você imagina que seriam.”
Simon continuou dizendo que queria que os vilões tivessem motivações que refletissem esse tema.
“Eu pensei que se continuássemos trazendo quantias específicas de dinheiro, isso realmente chamaria a atenção para isso. Também nos concentramos na noção de que o pai ganhava dinheiro trabalhando para um empreiteiro de defesa, e os caras que seus filhos finalmente contratam para vir depois ele são veteranos de uma de nossas recentes escaramuças.”
A ideia era que esses temas eram (e continuam) parte muito importante da cultura da América, quer as pessoas quisessem admitir ou não.
“[Mas] poucas pessoas comentaram sobre essas coisas”, admitiu Simon. “Para mim, o filme claramente tem um grande tema de pessoas sendo diferentes do que você imagina.”