Construir uma identidade traz um senso de identidade mais forte. Encontrar os elementos que nos fazem sentir que pertencem e compreender o seu lugar no mundo pode tornar a vida mais fácil de navegar. Para muitos, encontrar uma identidade na criação de música lhes dá um senso de expressão e ajuda a guiá-los através do estado caótico do mundo.
A sensação universal de tocar música e torná-la uma parte central de nossas vidas atrai a todos, mas houve um momento em que tocar música e obter exposição para sua arte, especialmente no rock and roll , era um clube de meninos. Os caras estavam dominando as paradas musicais e chegando ao estrelato, marcando sucessos e deixando as mulheres para trás. Acredite ou não, a ideia de mulheres formarem bandas e ter sua música ouvida parecia uma ideia nova. Hoje tantas mulheres pegam violões e ligam, aumentam o volume e sintonizam, faz parte do cenário musical.
O rock and roll encantou um grupo de garotas da Califórnia , e todas estavam prontas para trazer o charme e trazer seu barulho para a frente do palco. Essas mulheres ferozes na linha de frente de um capítulo em mudança no entretenimento e uma paisagem em mudança na forma como o mundo vê as mulheres que assumem uma identidade de liderança foram fundamentais para criar um lugar para as mulheres na música, mas também manter o ritmo na história do rock and roll.
Go-Go’s Go Get It
Mesmo que você nunca tenha visto The Go-Go’s ao vivo, seus ouvidos absolutamente ouviram suas músicas pop vintage e arejadas! A banda é conhecida por suas músicas do início dos anos 80, como We Got The Beat , Our Lips Are Sealed e Vacation . Suas músicas têm sido os pilares do rádio por quase quatro décadas e foram incluídas em trilhas sonoras de filmes e adaptadas para um musical da Broadway. Nós conhecemos suas canções, mas não ouvimos a extensão do estilo de vida incrivelmente selvagem do rock and roll. O líder do Go-Go enquanto a banda gradualmente se firmava na história estabelecendo múltiplos recordes inovadores em tão pouco tempo; O Go-Go’s foi formado em 1978 e se separou antes mesmo de a década terminar.
A banda que causou tanto impacto na história da música em um período tão curto agora está finalmente tendo a chance de ter seu impacto massivo contado em grande escala por meio de um novo documentário de longa-metragem que estreou no Showtime em 1º de agosto. O documentário, dirigido por Allison Ellwood, traz entrevistas com a formação atual da banda (que estiveram presentes durante o auge da popularidade do Go-Go) detalhando sua história, alguns podem pensar que o termo ‘montanha-russa’ seria muito moderado de Uma descrição; O quinteto viveu para contar histórias de seu estilo de vida rock and roll, cada membro passando por seus respectivos altos e baixos, e agora eles são capazes de discutir suas histórias através de uma grande passagem de tempo e perspectiva.
Anos (e pausas necessárias entre si e carreiras solo), permitiram que a banda pudesse continuar a colaborar e a conviver no mesmo espaço. O documentário termina com o The Go-Go ensaiando sua nova música Club Zero, lançada no mesmo dia, o primeiro single da banda em quase vinte anos.
Os lábios dos fãs não estão selados
Os Go-Go’s mantiveram o sucesso e acumularam fãs por várias gerações e ocupam um lugar tão importante no coração e nos cases de muitos. As críticas chegaram, e a pungente história de sucesso de The Go-Go em meio a turbulências pessoais e períodos de quietude está ressoando com críticos e fãs.
A NPR reconheceu o forte recurso do documentário de incluir imagens de arquivo; a banda tem uma série de clipes antigos que vão desde seu início humilde tocando nos palcos de clubes da cena club de Los Angeles no final dos anos 70, até o auge de sua fama alimentada pela MTV em meados dos anos 80.
A Entertainment Weekly ajudou a alimentar o sentimento comovente do documentário, não apenas através de uma entrevista franca com a vocalista do Go-Go, Belinda Carlisle, onde ela fala sobre como a banda inicialmente hesitou em confrontar o passado na câmera. Carlisle elogiou a sensação reconfortante fornecida pelo diretor do documentário Allison Ellwood, citando como a forma final do documentário acabou sendo “bem elaborada”.
Os titãs da crítica de entretenimento Roger Ebert elogiaram o sentido inabalável da apresentação vívida do documentário por meio do uso de filmagens exclusivas do documentário, mas também da capacidade do documentário de permitir que cada membro conte suas histórias e lembranças pessoais, permitindo um senso pessoal de proximidade a ter conversas cara-a-cara com a banda. O canal elogiou a sensação do documentário de deixar o espectador querendo mais, mesmo depois de quase duas horas de amizade e da inclusão da coleção divertida e fresca de sucessos pop da banda.
O Go-Gos está disponível para transmissão no Showtime .