Ser uma estrela de K-Pop não é tão brilhante, alegre e glamoroso quanto você imagina.
Desde que o New York Times noticiou os suicídios das estrelas do K-Pop Sulli e Goo Hara, no final do ano passado, as pessoas estão começando a questionar a legitimidade da indústria, desesperadas para entender por que duas jovens estrelas pop muito bem-sucedidas tomariam seu próprias vidas.
Uma investigação, realizada pela Cosmopolitan , descobre um lado cinzento da indústria K-Pop que é muito mais sombrio do que você jamais poderia imaginar.
Cover-Ups de K-Pop
“A história do K-pop é uma história de acobertamentos”, diz John Lie, autor de K-Pop: Música Popular, Amnésia Cultural e Inovação Econômica na Coreia do Sul. “A exploração é um dos piores abusos.”
Por trás dos sucessos pegajosos e otimistas que nunca parecem se desprender do seu cérebro, há toxicidade, manipulação e circunstâncias desumanas.
As empresas de entretenimento ditam cada um de seus movimentos e, em alguns casos, as estrelas do K-Pop nem podem se manifestar.
“Muitos artistas não querem falar porque são ameaçados – eles têm medo de entrar na lista negra da indústria e se sentem impotentes em comparação com as empresas”, disse a artista K-pop Grazy Grace à Cosmo . “Mas era importante para mim falar honestamente para que os outros não cometessem os mesmos erros que eu.”
Ser uma estrela do K-Pop requer treinamento rigoroso
Para ser uma estrela K-Pop, você precisa participar de longos programas de treinamento administrados por empresas de entretenimento. Os estagiários podem começar com 11 anos de idade.
“Era meu sonho me tornar uma cantora”, diz Grace. “Até eu perceber o quão ruim era mentalmente. Desenvolvi insônia. Não consegui dormir por seis meses seguidos. Comecei a sentir ansiedade, mas nem sabia o que era um ataque de ansiedade. Eu não queria compartilhar meus sentimentos porque não queria ser cortado da empresa. Achei que se parecesse muito deprimido, seria despedido. ”