Maisie Williams está consolidando sua carreira na indústria da moda e na vida após os Tronos. Ela exibiu sua tão esperada peça feita com o namorado designer Reuben Selby.
As camisetas defendem o meio ambiente e a compreensão universal da arte. Os fãs estão radiantes ao ver o casal de vanguardistas abordar tópicos importantes como saúde mental e cuidado com o meio ambiente. Além disso, as camisas são muito legais para não ficar obcecado por elas.
Biodegradável, baby!
Williams compartilhou uma foto sua no Instagram usando a camisa que serve como uma homenagem aos artistas Christo e Jeanne-Claude. Ela e Selby descobriram que queriam falar sobre a beleza que criaram como escultores ambientais.
A atriz legendou um fundo comovente da parte superior enquanto posava, “é feito de algodão orgânico e foi produzido em Portugal, todas as nossas embalagens são biodegradáveis. Esta é a primeira e única vez que vamos vender essas camisetas, elas marcam o início de algo especial.”
Selby desdobrou a conexão pessoal que ele e Williams compartilham para os artistas em três partes em seu próprio Instagram. Na primeira parte, ele compartilhou que viveram juntos em Paris, estudando arte e cidade.
Ele escreveu: “Depois de consumir as obras internas da arte exibida na exposição, percebi. Não há nenhum significado inerente por trás da obra; o gênio de Jeanne Claude e Christo era a ambição inabalável de criar algo que o mundo não conhecesse. precisa.”
Inspiração para a Paris Fashion Week
O cofundador da Contact Agency prosseguiu na segunda parte: “A ideia era criar uma barreira translúcida entre as modelos e o público. Para refletir o estado atual do mundo está; dividido. Foi mostrado literalmente no física e mentalmente na justaposição das mentes livres dos modelos e das mentes restritas dos espectadores. ”
O casal trabalhou com Casper Masi, conhecido por suas camisetas gráficas e fotografia para a Juice Wrld. As camisas incorporam o amor e a arte de Christo e Jeanne-Claude, bem como a própria dinâmica de Williams e Selby.
Os dois formularam lindamente a fusão do legado dos últimos escultores que vive na era digital, ” a lacuna geracional entre longos projetos conceituados e modernos espaços digitais são preenchidos para estabelecer as bases de nossa visão para o futuro – ‘arte que evolui e dura. ‘”