Os filmes de Star Wars são atormentados por escolhas erradas … não há dúvida sobre isso. Mas dentro da bagunça, sempre há joias. Isso é especialmente verdadeiro para a série prequela, embora haja coisas sobre os três filmes que não fazem sentido . Mas dado o quão difamados os filmes sequenciais da Disney foram, é mais fácil ver o quão brilhantes foram os seus prequels .
Enquanto os diálogos em The Phantom Menace, Attack of the Clones e Revenge of the Sith deixaram muito a desejar, muitos dos detalhes nos filmes foram incríveis . Isso é especialmente verdadeiro para o guarda-roupa de Padme Amidala, que era totalmente criativo. Embora os trajes de Padme em Ataque dos Clones e A Vingança dos Sith fossem dinâmicos e interessantes, eles empalidecem em comparação com a pompa e circunstância de seus trajes como Rainha Amidala no Episódio I.
Aqui está a verdade sobre seu guarda-roupa …
Ela deveria usar apenas uma roupa
Graças ao StarWars.com e sua fantástica história oral de The Phantom Menace , sabemos que o artista conceitual Iain McCaig foi encarregado de projetar Darth Maul e Queen Amidala antes mesmo de George Lucas ter um roteiro … apenas um esboço geral. Isso deu a Iain muita liberdade. No artigo, ele descreveu como abordou os dois personagens como A Bela e a Fera … mas sem o romance. Quanto mais sombrios e bestiais seus projetos para Darth Maul se tornavam, mais belos e exóticos se tornavam os de Padme. E muito disso se refletiu em seu guarda-roupa …
“Em primeiro lugar, íamos ter apenas uma fantasia e eu continuei desenhando todas essas fantasias”, explicou Iain McCaig ao StarWars.com. “George finalmente apareceu e disse: ‘Bem, por que não fazemos isso. Faremos com que ela mude de roupa toda vez que a virmos.’ E depois, ‘Oh, meu Deus, estou fazendo um drama de fantasia!’ Ele próprio ficou chocado ao perceber isso. ”
Princesa Leia e Natalie Portman influenciaram muito o design
Dado que a Princesa Leia na série Star Wars original sempre foi concebida para ser a filha de Padme Amidala, Iain McCaig foi muito influenciado pelo coque de canela de Leia.
“Eu pensei, ‘Ok, bem, se esta é a mãe dela, talvez o cabelo da mãe dela fosse ainda mais louco.’ Certo? E isso deixou uma marca na Princesa Leia. Claro, eu não sabia que ela não teria se lembrado de sua mãe. Mas esse era o meu limite. ”
Iain também admitiu que foi muito inspirado por Natalie Portman … embora ela ainda não tivesse sido escalada para o papel da Rainha Amidala …
“Toda vez que [eu fazia o design] eu começava com Natalie Portman, porque eu a tinha visto no The Professional”, explicou Iain. “Eu contei os anos desde então e percebi que ela tinha exatamente a idade certa para a rainha, e eu continuei desenhando e desenhando e desenhando porque eu amava seu rosto. George veio até mim em um ponto e disse, ‘Faça você conhece essa garota? ‘ E eu disse: ‘Não, senhor, mas ela é sua rainha.’ E eis que ela foi lançada logo depois! ”
A forte beleza do rosto de Natalie inspirou muitos dos seus designs de cabelo e até mesmo o batom em formato de coração de cabeça para baixo.
“Havia um formato de coração de cabeça para baixo muito poderoso e eu precisava de algo poderoso na parte inferior. Esse design aconteceu exatamente quando a ideia de ‘Space Nouveau’ se firmou. Lembro que estávamos procurando por essa linha para uma estrela anterior Wars, e eu pensei, ‘Bem, sim, é feito à mão, é feito por um artista, então deve ser uma espécie de Space Nouveau.’ ”
Como ‘Space Nouveau’ influenciou seu vestido icônico
A ideia da Art Nouveau é inspirada nas formas das plantas e na natureza em geral. E isso foi algo que influenciou muito a série prequela, os trajes de Padme em particular.
“Tão fresco dessa epifania, eu estava fazendo essa fantasia, e pensei, ‘Oh, meu Deus, ela deveria ter formas de planta!’”, Disse Iain. “Então coloquei todas essas vagens de sementes no fundo de sua fantasia e as colori, deixando-as brilhantes por algum motivo. Quando George estava olhando para elas, ele disse, ‘Iain, o que são isso?’ Você pensa em seus pés, e eu digo, ‘Oh, eles são luzes, George!’ Ele disse, ‘Oh. Não vai ser meio pesado, lá embaixo na parte de baixo do vestido?’ – Oh, não, são luzes muito leves, George! Liguei rapidamente para a ILM e disse: ‘Socorro! Existem essas luzes embaixo e elas devem ser muito leves e não sei como fazer isso!’ Abençoe seu coração, eles fizeram um. ”
A figurinista Trisha Biggar afirma que a sala do trono que cresceu com as luzes foi de longe o figurino mais complicado do filme.
“Parece bastante simples em termos de forma; em termos de construção, foi um vestido bastante complexo de se fazer”, disse Trisha ao StarWars.com. “Ele começou sendo construído em uma moldura com uma espécie de roupa de baixo de lona. A coisa toda era quase como uma casquinha de sorvete de cabeça para baixo, com muitos painéis sendo reforçados com uma coisa chamada aço crinolina, que manteve o formato bastante rígido. Originalmente, eu estava fazendo o vestido em veludo. Mudei daí e usei uma seda vermelha. Acho que tinha entre 20 e 30 painéis, e demorou cerca de dois meses para fazer. Foi um processo bem longo, porque tinha que ser muito preciso. Havia painéis pendurados e a gola – havia um toque imperial chinês. A outra grande influência era a Art Nouveau, e você pode misturar influências. Era um dos meus favoritos. Agora haveria muitas maneiras diferentes de acendê-lo, mas havia menos. Então, ele tinha uma bateria muito grande, mas você não pode ver isso, então estava bom. ”