Quando o público vê “Um filme de Baz Luhrmann” no cartão de título de um trailer de filme, eles sabem muito bem o que vão ver. Da maneira mais fabulosa, eles vão experimentar cor, energia, música e um tom bombástico, muitas vezes exagerado, que tornou o diretor australiano incrivelmente divisivo. Mesmo assim, ele fez alguns dos filmes de maior sucesso dos últimos vinte e cinco anos.
Claro, seu mais recente, Elvis, foi elogiado por muitos críticos, principalmente devido à atuação de Austin Butler. Embora o ator possa tersofrido ao fazer o filme biográfico sensacionalista, não há dúvida de que sua carreira se beneficiou disso. Isso também apesar do fato de o filme de 2022 terdeixado de fora alguns detalhes bastante gritantes sobre a vida de Elvis, incluindo pulara parte obscura de seu relacionamento com Priscilla.
Embora muitos críticos de cinema e historiadores tenhamtentado explicar exatamente qual é o estilo cinematográfico de Baz Luhrmann, o próprio diretor recentemente falou sobre isso. Aqui está o que ele tinha a dizer…
Como Baz Luhrmann faz seu público “comprar” seus filmes
Ementrevista ao Vulture, discutindo o sucesso de Elvis e o que deu vida ao filme, o diretor Baz Luhrmann esclareceu como ele cria seu estilo extremamente único. Em sua entrevista com o escritor do Vulture, Matt Zoller Seitz, Luhrmann se autodenomina o “Stanley Kubrick dos confetes”. De muitas maneiras, esta é uma descrição precisa de seu nível de detalhe, bem como de seu foco.
Muito parecido com um tiro de um cânone de confete, o estilo de Baz Luhrmann é grande, alto e colorido. Também é extremamente rápido, uma reclamação que ele já recebeu antes, principalmente em relação ao seu estilo de edição. Mas Luhrmann sabe exatamente o que está fazendo e sabe que algumas pessoas não vão gostar.
“A ideia disso – o ritmo, a edição e tudo isso – é fazer você se inclinar para a frente e ir embora, tenho que trabalhar aqui como um membro da platéia. Não posso simplesmente sentar e comer minha pipoca … Preciso absorver essa informação. A ideia por trás da minha intensidade de ataque ao público é deixar claro que não estou fazendo uma coisa tradicional, que é silenciosamente embalar você e se aproximar furtivamente de você “, explicou Baz Luhrmann ao Vulture.
Em entrevista ao Vulture, Luhrmann explicou que há um momento em cada um de seus filmes em que o público inconscientemente assina um acordo com ele. Ele chamou esse acordo de “um contrato” e, em última análise, é o momento em que eles compram seu estilo exagerado.
“Em Strictly Ballroom é quando Ken Railings chega e diz: ‘Pam Shortt quebrou as duas pernas e eu quero dançar com você’, e isso é ridículo”, disse Luhrmann. “No Moulin Rouge!, a assinatura do contrato é quando eles dançam “Your Song” e se beijam, e então eles fazem toda a farsa sobre “Spectacular, Spectacular” e no final disso, ele diz: ‘Geralmente , Eu gosto disso.’ Em Romeu + Julieta, é, ‘Agora, onde está Romeu?’ E ele está na praia.”
Quanto a Elvis, Baz Luhrmann afirmou que há dois momentos em que o público basicamente percebe o que ele está fazendo com a história. O primeiro é o “momento do terno rosa”, quando Elvis compra o terno icônico na loja masculina da Beale Street. A segunda é quando Elvis conhece o Coronel, interpretado por Tom Hanks.
“Depois disso, você está no estilo do filme ou não. Você vem conosco ou não. E algumas pessoas saem do cinema e vão, não sei o que é isso * ** é. Estou fora!”
Por que os filmes de Baz Luhrmann mudam de tom
Moulin Rouge! é mais que um musical. É comédia pastelão. É um drama shakespeariano. É um videoclipe de sonho febril. São várias coisas ao mesmo tempo. O mesmo vale para O Grande Gatsby, Elvis e até Nicole Kidman e a Austrália de Hugh Jackman.
De acordo com sua entrevista ao Vulture, Baz Luhrmann afirmou que faz isso porque os diretores que ele admirava faziam. Isso inclui Ingmar Bergman, Orson Wells e John Ford.
“[John Ford irá] misturar alta comédia e comédia ampla, e levá-lo até lá para que ele possa acertá-lo no estômago com drama psicológico. Ele joga a moeda o tempo todo”, explicou Luhrmann.
“Minha criação foi em um lugar muito isolado, onde tínhamos apenas uma televisão em preto e branco”, continuou ele. “Minha dieta era baseada em filmes antigos. Acho que pulei uma geração e fui programado por filmes como Citizen Kane e The Red Shoes. Esses filmes antigos não eram considerados alta arte nos anos 70 – ou, você sabe, havia apenas um pouco um pouco disso acontecendo. Foi uma programação que foi descartada na televisão regional. Então, meu estilo vem de uma combinação de ser extremamente clássico e antiquado, mas também tentando encontrar uma maneira extremamente moderna de linguá-lo. Eu sempre faço meus filmes para o futuro, não para o presente. Quero que tenham relevância mais tarde.”
Embora o que Baz Luhrmann faz na tela possa não agradar a todos, não há dúvida de que o diretor continuará fazendo o que está fazendo. Suas escolhas de direção fizeram dele um dos cineastas mais reconhecidos e respeitados de sua geração. Mais importante, ele tem legiões de fãs ansiosos para ver que tipo de filme colorido e maluco ele fará a seguir.