Fazer filmes pode ser complicado. Muitas vezes, um filme pode ter um roteiro fantástico, mas desmoronar devido a uma atuação terrível. Outras vezes, performances excelentes podem elevar um filme ruim a algo incrível. Tudo depende do elenco e dos atores poderem seguir o roteiro. Mais notável é quando alguns atores decidem adicionar algo especial ao papel. Não é apenas improviso, embora às vezes seja bem-vindo. Podem ser atores adicionando um detalhe único ao papel que faz com que uma cena normal se transforme em algo notável.
É óbvio quando atores de métodos sérios (como Daniel Day-Lewis) desaparecem em partes. Mas há momentos em que os atores podem acrescentar alguns detalhes ao papel que compensa. Eles podem criar um elemento no set para destacar a peça e transformar todo o filme em algo especial. Alguns atores ganharam prêmios por seu trabalho, enquanto outros criam momentos icônicos. Aqui estão 20 atores que trouxeram alguns detalhes brilhantes para seus filmes e papéis na TV para fazer algumas cenas se transformarem em momentos clássicos.
20 Christopher Lloyd garantiu que a desgraça nunca pisca em quem incriminou Roger Rabbit
Isso está indo um pouco para o território de spoiler , mas deve ser notado como um detalhe genial. No clímax dessa comédia de sucesso, acontece que o sinistro Juiz Destino é na verdade um Toon disfarçado com olhos selvagens de desenho animado.
Ao desempenhar o papel, Christopher Lloyd se recusou a piscar a qualquer momento. Fazia sentido já que os “olhos” de Doom eram apenas lâmpadas de vidro para esconder os verdadeiros. É um esforço notável que torna o filme divertido de assistir.
19 Bryan Cranston criou o Look For Breaking Bad de Walter White
Quando Breaking Bad estreou, poucos sabiam que se tornaria um show tão aclamado pela crítica. Walter White foi imaginado como um cliente legal, mas Bryan Cranston achou melhor deixá-lo oprimido.
Cranston ganhou peso e um penteado ruim para Walter e fez com que ele parecesse mais fraco. O papel rendeu a Cranston seis prêmios Emmy para provar que ele estava certo.
18 A linha mais icônica de Humphrey Bogart Ad-Libbed Casablanca
Casablanca é reconhecido como um dos maiores filmes de todos os tempos, graças ao seu brilhante roteiro de falas citáveis. Mas o mais famoso não estava no roteiro.
Em sua grande despedida, Humphrey Bogart disse a Ingrid Bergman: “Aqui está olhando para você, criança.”. A linha seria diferente, mas Bogart achou que seria adequado para Rick citar uma linha de seu romance anterior com Ilsa. Foi o remate perfeito para uma obra-prima.
17 Heath Ledger criou o Joker’s Lip Licking para o Dark Knight
É trágico que Heath Ledger faleceu antes de sua aclamada vitória do Oscar como o Coringa em O Cavaleiro das Trevas chegar aos cinemas. Ledger foi incrivelmente dedicado ao papel e saiu de seu caminho para inventar muitas das travessuras e comportamentos bizarros do Coringa.
Um bit é que a maquiagem feita lábios de Ledger secar, então ele continuou lambendo-os, a elaboração de uma das muitas características que fizeram o icônico papel.
16 A mastigação de chiclete de Rod Steiger ajudou-o a ganhar o Oscar de no calor da noite
No Calor da Noite foi o vencedor surpresa do Oscar de Melhor Filme em 1968. O enredo do filme é o policial de Sidney Poitier na Filadélfia ajudando o chefe de Rod Steiger a resolver um assassinato em uma cidade do sul.
Norman Jewison sugeriu que o personagem fosse chiclete, e Steiger levou isso para o próximo nível. Ele percebeu que poderia indicar ao público se seu personagem estava pensando profundamente ou animado com a velocidade com que mastigava. Steiger ganhou o Oscar para fazer a mastigação valer a pena.
15 Marlon Brando inventou muitos dos maneirismos do Don para o padrinho
Em 1971, Marlon Brando viu sua carreira vacilar após vários fracassos. Quando lhe foi oferecido o papel de Don Corleone em O Poderoso Chefão, Brando soube que precisava fazer algo especial. Para a audição, ele enfiou gaze na boca para ajudar a criar o discurso de Don Corleone e seus maneirismos.
Brando também ganhou peso e criou uma caminhada mais lenta para o papel. Isso ressuscitou a carreira de Brando e lhe rendeu o Oscar.
14 Johnny Depp inventou quase tudo para Jack Sparrow
A razão pela qual a franquia Piratas do Caribe funciona é a vez de Johnny Depp como Jack Sparrow. Sua primeira entrada lhe rendeu uma indicação ao Oscar, já que os espectadores ficaram maravilhados com esse personagem bizarro.
Depp elaborou quase tudo para Sparrow, desde seu jeito estranho de andar e falar aos dentes até como seu cabelo e joias ficariam. Sem Depp, Sparrow não seria Jack.
13 Robert De Niro inventou o discurso “You Talking To Me” para taxistas
Robert De Niro é conhecido por usar o método em seus papéis. Isso incluía Taxi Driver, já que De Niro ganhou uma licença de táxi em Nova York para ser confiável no papel. O roteiro original tinha seu personagem apenas posando em frente a um espelho com uma arma.
De Niro elaborou todo o discurso “você está falando comigo” na hora. Tornou-se um dos momentos do filme mais copiados de todos os tempos para adicionar ao legado de De Niro.
12 Benicio Del Toro surgiu com a voz esquisita dos suspeitos de sempre
The Usual Suspects é um crime noir emocionante conhecido por seu final reviravolta. Foi também um papel decisivo para Benicio Del Toro como o estranho Fenster. Como o tempo do personagem é curto, Del Toro queria ser memorável.
Ele descobriu que a maneira de fazer isso era dar a Fenster um sotaque quase indecifrável. Funcionou para tornar Del Toro uma parte notável do filme.
11 O colapso do novo príncipe de Will Smith nunca foi planejado
O Príncipe Fresco de Bel-Air era conhecido como uma comédia de sucesso. Mas de vez em quando, pode ficar dramático. O maior é quando o pai de Will chega à cidade, e eles têm uma reunião que rapidamente azeda.
Smith valeu-se de experiências com amigos de infância para fazer um discurso de Will criticando seu pai. Seu colapso foi tão poderoso que sua co-estrela James Avery impulsivamente o abraçou. A reação do público levou os produtores a deixar tudo de lado.
10 Donnie Yen insistiu que seu herói trapaceiro fosse cego
Rogue One é famoso por passar por algumas mudanças e refilmagens durante as filmagens. Inicialmente, o guerreiro Chirrut era para ser um lutador regular, mas a lenda das artes marciais Donnie Yen queria adicionar algo único.
Ele teve a ideia de Chirrut ser cego. Ele também improvisou a linha hilária de Chirrut vendado e respondendo: “Você está brincando comigo?” o que tornou o personagem um favorito dos fãs.
9 Anne Hathaway usou seu antigo criado para o Diário da Princesa
Anne Hathaway era praticamente ninguém quando The Princess Diaries a transformou em uma estrela de bilheteria. Por seu papel de nerd se tornar uma bela, Hathaway agüentou um penteado feio e minimizou sua aparência.
Um toque foi Hathaway trazendo seu retentor antigo real, o que ajudou na fala de Mia. Ela também apareceu com a mordaça de uma escova de cabelo quebrando na cabeça e uma faixa de poro no nariz. Valeu a pena com o papel que transformou Hathaway na realeza de Hollywood.
8 Jack Nicholson apareceu com “Here Johnny” For The Shining
Mesmo quem nunca viu The Shining conhece essa cena. O sucesso de Stanley Kubrick foca no escritor de Jack Nicholson enlouquecendo lentamente em uma mansão.
Na cena principal em que ele arromba uma porta com um machado, Nicholson grita: “Aqui está Johnny”, imitando a famosa introdução de Johnny Carson de Ed McMahon. Foi um momento improvisado, mas foi deixado no filme e copiado inúmeras vezes desde então.
7 Harrison Ford sabia o que Han Solo deveria dizer no Império contra-ataca
Star Wars nunca foi conhecido por seu roteiro inteligente. Mesmo o melhor da saga, The Empire Strikes Back, teve seus problemas. Para o momento crucial em que Leia confessou seu amor por Han antes de colocá-lo na carbonita, nada que os roteiristas inventassem soasse certo para o contrabandista.
O diretor Irvin Kershner finalmente disse a Harrison Ford para fazer o que achasse melhor para Han. Então, quando Leia diz: “Eu te amo”, Ford responde: “Eu sei”. Foi um momento perfeito que os fãs amaram.
6 William Shatner literalmente tropeçou em um momento dramático em Star Trek III
William Shatner é conhecido por suas performances exageradas. Mas em Star Trek III , ele teve um momento verdadeiramente dramático. Quando ele ouve que Klingons assassinaram seu filho, Kirk tropeça de volta em sua cadeira como se estivesse prestes a desmaiar.
O diretor e o elenco presumiram que era um movimento repentino para tornar o momento poderoso. Em uma biografia, Shatner admitiu que simplesmente tropeçou e acidentalmente criou um dos melhores momentos de Kirk.
5 A contração do nariz em Bewitched foi realmente a magia de Elizabeth Montgomery
Pode ser bobo para os padrões de hoje, mas Bewitched foi uma comédia de sucesso em seu tempo, com Elizabeth Montgomery como Samantha. A melhor parte foi o pequeno movimento do nariz que ela fez ao lançar um feitiço que parecia efeitos especiais.
A realidade é que Montgomery estava intrigado sobre como fazer a magia de Samantha funcionar, franzindo os lábios, o que fez seu nariz se contorcer. Os produtores o usaram para criar o elemento mais famoso da série.
4 Bill Paxton decidiu sobre “Game Over” para Aliens
O falecido Bill Paxton teve dezenas de papéis fantásticos em seu currículo. Um de seus primeiros grandes foi Aliens de 1986 , onde seu soldado lentamente começa a perder o controle quando a missão para outro mundo vai para o sul.
Paxton trabalhou muito, desde seu nervosismo até a famosa frase “Game over, man!”. Essa se tornou a citação mais conhecida do filme para aumentar a popularidade de Paxton.
3 Rutger Hauer escreveu o famoso discurso sobre chuva de Blade Runner
Um fracasso em 1982, Blade Runner é agora visto como uma obra-prima da ficção científica inovadora. O clímax é Harrison Ford lutando contra o andróide moribundo de Rutger Hauer em um telhado chuvoso.
Enquanto a água desce, Hauer começa um famoso discurso sobre tudo o que viu agora “como lágrimas na chuva”. Hauer criou todo o monólogo na hora para o momento mais memorável do filme.
2 Gene Wilder Preparou o Limp de Willy Wonka
Gene Wilder ainda é mais lembrado como Willy Wonka. Wilder desenvolveu muitas das peculiaridades do personagem, que incluíam cantar uma música estranha no túnel, então as reações perplexas dos atores são genuínas.
Ele também surgiu com a entrada de Wonka, pois ele parecia estar mancando em uma bengala e caindo para frente. Wilder adorava deixar o personagem tão incomum para os telespectadores.
1 Rene Auberjonois baseou o cabelo bagunçado de Odo em um samurai para DS9
Seu falecimento recente o levou a apreciar o trabalho de Rene Auberjonois como Odo em Star Trek: Deep Space Nine. Em “Crossfire”, Odo fica chateado quando Kira (por quem ele está apaixonado) escolhe outro homem. Em uma fúria incomum, o modificador de forma legal destrói seus aposentos
Quando encontrado por Quark, Odo está sentado no escuro com o cabelo despenteado. Auberjonois foi inspirado por uma pintura que vira de um samurai derrotado. Ele argumentou que a perda de controle emocional de Odo também afetou sua aparência para ajudar na cena.