Clint Eastwood tem uma das filmografias mais invejáveis de qualquer diretor. Antecessor de uma longa série de atores que dirigiram seus próprios filmes , Eastwood dirige desde 1971, Play Misty For Me. Ele tem um estilo de produção cinematográfico distinto e imediatamente reconhecível, abrangendo performances discretas e cinematografia austera.
Com o passar dos anos, ele amadureceu como diretor, com seus dramas pensativos muito distantes do machismo de sua produção inicial. Fundamentalmente, seus filmes têm um elemento humano por meio de personagens com os quais temos uma profunda empatia. Em A Fistful of Dollars, o jovem Clint disse, ‘aponte para o coração’, e embora ele quisesse dizer isso literalmente, também podemos aplicar o sentimento como uma metáfora para a essência dos filmes que ele dirige. Afinal, mirar nas cordas do coração é o que todos os filmes desta lista fazem. Então, aqui está a contagem regressiva de seus 10 melhores filmes como diretor, segundo o IMDB.
10 ‘Richard Jewell’ – 7,5
O conto da vida real de um guarda de segurança injustamente acusado do bombardeio mortal do Centennial Olympic Park durante os Jogos Olímpicos de 1996, Richard Jewell é um filme oportuno. Isso se deve em grande parte à revelação de que o verdadeiro perpetrador é um terrorista de direita, o que, considerando a recente onda de violência perpetrada pela extrema direita, sem dúvida ressoa com os telespectadores. Embora não tenha ganhado muito no Oscar de 2020 , Paul Walter Hauser é discreto, mas brilhante no papel-título, e Sam Rockwell e Kathy Bates brilham como advogado e mãe de Jewell, respectivamente.
9 ‘Um mundo perfeito’ – 7,6
Feito com um orçamento modesto, A Perfect World de 1993 arrecadou incríveis US $ 159 milhões nas bilheterias. Kevin Costner interpreta um condenado fugitivo que forma uma amizade improvável com um menino de 8 anos de idade, que toma como refém. O filme explora alguns temas instigantes de reincidência e a ideia de que encarcerar pessoas como adolescentes inevitavelmente os leva a uma vida de crime após a libertação.
8 ‘The Bridges Of Madison County’ – 7.6
Um romance clássico e antiquado (no bom sentido) sobre a solitária noiva de guerra italiana de Meryl Streep e o fotógrafo taciturno de Clint Eastwood, este é um dos filmes mais sensíveis do diretor. Este drama discreto de 1995 pode não estar entre os filmes de maior bilheteria de Streep , mas é um de seus melhores papéis. A terna representação do protagonista de Streep é ao mesmo tempo comovente e identificável, enquanto Eastwood representa um mundo totalmente diferente para ela, cheio de emoção e diversão.
7 ‘Mudança’ – 7,7
Este drama angustiante de 2008 apresenta uma atuação notável e reveladora de Angelina Jolie, que provou ser muito mais do que os papéis de grande orçamento e ação que precederam em grande parte Changeling. Baseado em uma história verídica, Jolie interpreta Christine Collins, uma mãe na década de 1920 cujo filho de 9 anos, Walter, desaparece misteriosamente. Após uma investigação policial, o LAPD afirma ter encontrado Walter, mas Collins está inflexível de que o menino não é filho dela. O que se segue é profundamente chocante e muitas vezes angustiante, ainda mais doloroso pelo fato de ter realmente acontecido na vida real.
6 ‘The Outlaw Josey Wales’ – 7,8
Uma história de fundo interessante acompanha este filme. Eastwood foi inicialmente definido apenas para estrelar, não dirigir, mas ele fez Philip Kaufman ser demitido e acabou assumindo. Isso levou o Directors Guild of America a criar uma regra proibindo os atores de assumir o controle dos diretores. Apesar do drama dos bastidores, este faroeste de 1976 é uma das primeiras demonstrações de Eastwood de seu talento como ator e diretor. Eastwood explicou que o filme é, em essência, uma alegoria anti-guerra , dizendo ao Wall Street Journal em 2011: ‘Quanto a Josey Wales, vi paralelos com os dias modernos da época. Todo mundo se cansa disso, mas nunca acaba. Uma guerra é uma coisa horrível ‘.
5 ‘Cartas de Iwo Jima’ – 7,9
Uma peça que acompanha o filme de guerra menos recebido de Eastwood, Flags of Our Fathers , este filme de guerra de 2006 conta a história da Batalha de Iwo Jima na Segunda Guerra Mundial, mas desta vez da perspectiva dos japoneses. Este é um filme muito tenso em que os soldados japoneses sabem que os americanos vão atacar, mas ficam à espera, sem saber quando chegará o momento. Com muita frequência, os filmes de Hollywood ambientados em países onde o inglês não é a língua nativa evitam a autenticidade por ter personagens falando em inglês, mas Letters From Iwo Jima é totalmente em japonês. O renomado Ken Watanabe é incrível como General Tadamichi Kuribayashi.
4 ‘Mystic River’ – 7,9
Abuso infantil nunca é um assunto fácil de lidar, mas o drama assustador de Eastwood em 2003 aborda o assunto com uma sensibilidade comovente. Tim Robbins tem uma atuação de partir o coração como um homem cujo trauma de infância não resolvido significou que ele nunca cresceu totalmente. Um para verdadeiros fãs do crime, o filme também tem um elemento de mistério de assassinato, com o sempre eletrizante Sean Penn determinado a descobrir quem matou sua filha.
3 ‘Million Dollar Baby’ – 8,1
Este drama de boxe realizou a incrível façanha de vencer em 4 categorias principais no Oscar de 2005: Melhor Filme, Melhor Diretor, Melhor Atriz por Hilary Swank e Melhor Ator Coadjuvante por Morgan Freeman. Swank tem uma atuação empolgante como Maggie, uma aspirante a boxeador incentivada por seu treinador inicialmente hesitante e mal-humorado, Frankie, interpretado por Eastwood. Embora a descrição antipática da família de Maggie dependente do bem-estar social seja um tanto desconfortável de assistir e problemática para os padrões de hoje, Million Dollar Baby merece seu lugar nos anais dos filmes clássicos de esportes.
2 ‘Gran Torino’ – 8.1
Eastwood, que tinha quase 80 anos na época, interpreta o arquetípico velho mal-humorado Walt Kowalski, um viúvo enlutado que está infeliz porque os Vang Lors, uma simpática família Hmong, se mudaram para a casa ao lado. Com o tempo, Walt torna-se amigo da família e, principalmente, do adolescente Thao, com quem mantém um vínculo estreito. O ator Bee Vang, que interpreta Thao, desde então criticou Gran Torino por suas calúnias raciais. A linguagem racista, particularmente dirigida aos americanos asiáticos, é rotineiramente usada como arma contra a família Vang Lor; pior ainda, as calúnias são usadas para rir. Apesar de sua aclamação da crítica, o filme de 2008 foi sujeito a um grande escrutínio da comunidade Hmong após seu lançamento, embora, infelizmente, suas reservas não tenham sido divulgadas.
1 ‘Imperdoável’ – 8.2
Unforgiven é o filme com melhor classificação de Eastwood como diretor, de acordo com o IMDB. O faroeste de 1992 enfoca as consequências das ações de dois vaqueiros cruéis, que têm como alvo as profissionais do sexo. O filme tem alguns elementos feministas, como ilustrar como os atos violentos dos cowboys contra as mulheres são amplamente punidos pela aplicação da lei. Posteriormente, cabe ao idoso Eastwood e seu amigo Ned (Morgan Freeman), bem como a um jovem arrogante conhecido como ‘Schofield Kid’, decretar a vingança em nome das mulheres. O filme disseca inúmeros elementos associados ao gênero ocidental, como vingança, machismo e violência contra a mulher. Outro filme de Eastwood a ganhar vários Oscars, Unforgiven recebeu os prêmios de Melhor Filme, Diretor,