O Expresso Polaré um dos filmes de férias mais populares e é assistido por milhões de fãs em todas as festas de fim de ano. Quando foi lançado em 2004, os espectadores tinham sentimentos contraditórios sobre a técnica usada para criar o filme. A captura de movimento tinha sido usada apenas para efeitos visuais até então, então a tecnologia ainda era nova e os espectadores achavam que fazia os personagens realistas parecerem meio “assustadores”. Mas depois de um tempo, os espectadores se animaram com a ideia e agora adoram o clássico de férias.
O diretor Robert Zemeckis e uma equipe de cineastas é a razão pela qual The Polar Expressexiste. Sem suas ideias inovadoras, muitos outros filmes também não existiriam hoje. Aqui está como The Polar Expresscriou um novo tipo de animação e iniciou uma nova era em Hollywood.
6‘The Polar Express’ foi o primeiro filme criado inteiramente com animação de captura de movimento
Não só O Expresso Polarsempre será um favorito de férias, mas sempre será o primeiro filme a ser criado completamente com animação de captura de movimento. De acordo com a CNN, a animação por captura de movimento é um “processo [que] permite que um cineasta use seres humanos reais representando seus papéis em um palco vazio e depois os funde em um mundo tridimensional gerado por computador”. Até o lançamento do Polar Expressem 2004, a captura de movimento era apenas uma técnica de efeitos visuais. Ninguém se atreveu a tentar fazer um filme inteiramente com esse tipo de animação. Mas o diretor Robert Zemeckis e uma equipe de cineastas mudaram isso.
5 Os cineastas criaram um sistema complexo para capturar as performances dos atores
Para poder fazer o que outros não fizeram antes, Robert Zemeckis e a equipe de cineastas tiveram que criar seu próprio sistema para usar captura de movimento para um filme inteiro. É um sistema complexo que os cineastas usam hoje, mas não existia antes do início dos anos 2000. De acordo com a Animation World Network, “… eles montaram um dos sistemas de captura mais complexos de todos os tempos: quatro sistemas Vicon interligados, com 72 câmeras em uma área de 10 pés quadrados. Essa configuração permitiu a captura em tempo real do corpo e rosto de até quatro atores interagindo entre si. A captura do desempenho facial foi feita com 152 marcadores faciais, cada um medindo cerca de dois mm de diâmetro. Os dados obtidos dos marcadores faciais foram convertidos em um sistema muscular projetado sob medida para essa produção, e o aparelhamento facial foi impulsionado pela compressão muscular para cada músculo representado no sistema.”
4Os atores tiveram que exagerar suas performances para que os sensores funcionassem
Como os cineastas tiveram que criar seu próprio sistema de captura de movimento, a tecnologia ainda era muito nova e nem sempre funcionava exatamente como eles queriam. Tom Hanks interpretou cinco personagens diferentes usando o sistema de captura de movimento (e ele foi recompensado generosamente por seu trabalho), mas ele teve que exagerar suas performances para que funcionasse e os sensores pudessem captar todos os seus movimentos.
De acordo com o Byrd Theater,“ Quinze anos atrás, os sensores não eram tão fortes, então os artistas capturados de movimento tinham que ser… animados. Hoje em dia, os sensores podem registrar o menor movimento, então essas performances mais ‘teatral’ não são mais necessárias.” Por causa do que os cineastas fizeram em The Polar Express, os atores não precisam mais se preocupar em exagerar suas performances para poder usar animação de captura de movimento.
3 Os cineastas criaram uma nova maneira de gravar o filme de animação
Junto com o novo sistema que criaram, os cineastas criaram uma nova forma de registrar as cenas. A maioria dos filmes animados em 3D são planejados com cenas sendo filmadas em certos ângulos de câmera, mas os cineastas criaram outra maneira de filmar um filme animado com captura de movimento. Eles criaram uma maneira em que você não precisa filmar uma cena dentro de um determinado ângulo de câmera. De acordo com a Animation World Network, “Cenas grandes, por exemplo, com performances capturadas foram criadas inicialmente sem uma câmera específica… Essa cena inicial, chamada de ‘integração bruta’, continha apenas movimento corporal e podia ser reproduzida em tempo real de qualquer ângulo por um diretor de fotografia ( DP). Essa abordagem permitiu que o DP estabelecesse fotos usando uma interface de ‘roda’ para posicionar e mover a câmera na cena enquanto a captura aproximada estava sendo reproduzida em tempo real, em um modo semelhante à ação ao vivo.”
2 Os cineastas ainda usaram um pouco de animação quadro a quadro
Embora os cineastas usassem uma maneira diferente de gravar o filme, eles ainda usavam um pouco de animação quadro a quadro para corrigir qualquer movimento que os sensores não captassem direito.
“As tomadas seguiram adiante até a ‘integração total’ da captura corporal e facial após serem aprovadas pelo diretor e pela equipe editorial. Uma vez que esta etapa foi concluída, as tomadas passaram para o departamento de animação, onde as performances originais foram ajustadas de diferentes maneiras”, de acordo com a Animation World Network. Os animadores animaram principalmente o cabelo dos personagens, já que os sensores não conseguiam captar os movimentos do cabelo, mas também corrigiram alguns dos movimentos do corpo com animação quadro a quadro.
1Agora usamos captura de movimento o tempo todo
Depois que The Polar Expressfoi lançado, vários filmes foram criados completamente com animação de captura de movimento, incluindo Monster House, Mars Needs Moms, A Christmas Carole Avatar. A popular franquia Avatarnão existiria sem os avanços tecnológicos que Robert Zemeckis e sua equipe criaram. Também usamos captura de movimento todos os dias com nossos telefones – “memojis” é uma forma de captura de movimento, pois grava seus movimentos e voz em tempo real. Embora tenha se tornado parte de nossas vidas diárias, a animação por captura de movimento ainda é usada principalmente para efeitos visuais em filmes (ex. Rise of the Planet of the Apes, King Kong,Senhor dos Anéis), mas está lentamente se tornando mais popular para usar em filmes inteiros. Provavelmente se tornará ainda mais popular quando as sequências de Avatarforem lançadas nos próximos anos.