Disney’s Frozen 2, a aguardada sequência do grande sucesso Frozen, foi muito bem nas bilheterias, mas recebeu críticas mistas, especialmente em comparação com seu antecessor. Enquanto Frozen obteve uma pontuação crítica de 90% no Rotten Tomatoes , Frozen 2 só conseguiu marcar 77%, com uma leitura de consenso dos críticos :
“Frozen II não consegue recuperar a sensação de showstopping de seu antecessor, mas continua sendo uma aventura deslumbrante no desconhecido.”
A história de Frozen 2 tenta responder à maior questão que o original deixou sem resposta: “Por que Elsa nasceu com poderes mágicos?” Em sua busca para encontrar a resposta, Anna, Elsa, Kristoff, Olaf e Sven exploram aspectos de seu mundo que eles nunca conheceram e descobrem uma traição de gerações ao longo do caminho.
Embora a história fosse rica em detalhes, construtora de mundo e incrivelmente interessante de se absorver, muitos críticos achavam que parecia desconexa, como se houvesse muitas peças que estivessem tentando encaixar, em pouco tempo. Entre a tradição dos poderes de Elsa e os elementais, os detalhes da história de seus pais, a cultura de Northuldra e a tensão entre Anna e Kristoff, era uma grande quantidade de informações para embalar em uma hora e 43 minutos.
Certamente houve muitas ideias e conceitos envolvidos na produção de Frozen 2. A sequência foi anunciada em 2015, e nos quatro anos que levou para fazer o filme, ele passou por várias mudanças substanciais, como a animadora Becky Bresee confirmou em um entrevista com Collider :
“Esses filmes sempre mudam drasticamente, do começo ao fim. Acho que a linha principal continuou a mesma, neste filme, com a ideia de ser uma jornada para descobrir por que Elsa tem sua magia. É uma daquelas coisas em que as coisas mudam isso, e às vezes fico surpreso com o quanto algo pode mudar … contando o mesmo tipo de história, mas de uma maneira muito diferente. ”
Eles certamente mantiveram essa linha de fundo, mas havia outros conflitos em jogo no filme também: aquele entre Anna e Kristoff, aquele entre Olaf e o conceito de mudança, aquele entre os Northuldra e os arendelianos, e o mistério de a morte dos pais, para citar alguns.
Por causa de quantos fios diferentes da história eles tentaram agrupar, amarrá-los todos em pequenos laços no final tornou-se muito difícil e, como resultado, alguns dos laços ficaram um pouco menos que perfeitos.
O filme ainda era lindo e fascinante, mas alguns ajustes simples em alguns detalhes importantes no final do filme teriam feito uma conclusão muito mais satisfatória.
(Aviso: spoilers importantes à frente)
Arendelle deveria ter sido destruída
No clímax do filme, parece que Elsa está essencialmente morta. Ela congelou no coração de Ahtohallan, a grande geleira que guarda a memória de tudo o que o rio já tocou; Olaf se desintegrou. Com seu último suspiro (literalmente), ela envia uma mensagem a Anna para dizer a ela que a razão pela qual os espíritos estão com raiva é que seu avô criou uma represa que enfraqueceu os poderes dos espíritos elementais, danificando o modo de vida dos nativos de Northuldra a fim de torná-los uma ameaça menos percebida, bem como ampliar seu próprio reino.
Anna, embora tomada pela dor, percebe que deve se levantar e fazer “A Próxima Coisa Certa”, provocando os espíritos da terra para ajudá-la a destruir a represa, embora ela saiba que Arendelle seria destruída pelo dilúvio que se seguiu.
A forma como ele se desenvolve, no momento em que a represa é destruída, Elsa é descongelada e ela consegue pular na parte de trás do espírito da água e cavalgá-lo até Arendelle, bem a tempo de impedir que a água destrua o castelo e o rio. partes mentirosas do reino. Os cidadãos aplaudem do topo de uma colina alta, onde ficaram protegidos do alcance da onda.
Esta solução é muito fácil. Isso transforma Elsa em uma espécie de deus ex machina e mantém o público em suspense sobre sua quase morte por apenas dez minutos – e, para a destruição de Arendelle, ainda menos tempo. Não há tempo suficiente para que as apostas altas sejam estabelecidas antes de serem retiradas e tudo está bem novamente.
Embora obviamente ninguém gostasse da destruição de Arendelle, fazê-lo teria mantido as apostas mais altas por mais tempo, além de criar uma oportunidade fantástica de amarrar melhor alguns dos temas, tendo o Northuldra vindo e ajudando-os a reconstruir seu reino, desta vez em uma verdadeira demonstração de amizade, ao invés de às suas próprias custas. Eles agora sabem que podem confiar em Anna, a nova Rainha, já que ela fez o sacrifício para ajudá-los em primeiro lugar (e também é, parcialmente, uma delas). Combinado com Elsa indo morar com eles, isso iria cimentar completamente o vínculo entre os dois povos.
A trilha sonora dessa amizade e reconstrução deveria ter sido uma reprise de “Some Things Never Change”.
Por alguma razão, embora ambos sejam verdadeiros filmes musicais em todos os outros sentidos da palavra, ambos os filmes de Frozen careceram completamente do final musical tradicional. A última música do primeiro filme é “Fixer Upper” dos Trolls, deixando o último ato da história quase completamente sem música. Da mesma forma, em Frozen 2 , a última música é “The Next Right Thing” de Anna, que, embora um pouco mais indicativa da sensação do que vem depois, ainda deixa um pedaço gigante e não cantado no final de um filme que tem espaço para uma bela resolução musical.
Tornar essa resolução uma reprise de “Some Things Never Change” teria amarrado todos os temas do filme perfeitamente. Alguns ajustes líricos podem fazer os Northuldra cantarem com os arendelianos enquanto eles ajudam a reconstruir a destruída Arendelle juntos ao longo de um ano, significando que embora algumas coisas definitivamente mudem com o tempo, e embora a mudança possa ser dolorosa, mudanças, novas coisas boas podem crescer e outras coisas ainda permanecem. O velho muro de pedra caiu, mas a bandeira de Arendelle ainda vai voar para sempre; Anna e Elsa não moram mais no castelo juntas, mas ainda são irmãs que se amam e passam muito tempo juntas.
A música poderia terminar com todos sentados ao redor de uma mesa juntos no recém-reconstruído Arendelle, um ano depois, como fazem na abertura. Exceto que desta vez, eles o fazem com as convidadas Northuldra e Elsa presentes, e Anna na cabeceira da mesa como Rainha, seu agora noivo Kristoff ao seu lado. Algumas coisas mudaram (e para melhor) … mas no espírito, tudo é igual.
Falando em Noivos … A canção da proposta de Kristoff deveria ter ficado em
Esta é uma mudança muito menor do que as duas últimas, mas com todo o acúmulo e tensão que houve sobre a proposta de Kristoff ao longo de todo o filme, o culminar foi incrivelmente decepcionante. Ele propõe muito rapidamente, sem absolutamente nenhuma fanfarra para todo o seu elaborado planejamento, e porque isso seguiu a liberação emocional que veio com Anna descobrir que Elsa não estava morta, meio que ficou em segundo plano para tudo o mais que estava acontecendo.
Se você ouvir a música “Get This Right” na edição deluxe da trilha sonora, vai perceber o quanto o público foi realmente enganado por uma proposta adorável, divertida e satisfatória, digna do casal.
Na música (incrivelmente escrita e lindamente cantada), Kristoff falha espetacularmente em uma proposta romântica em um jantar à luz de velas, de acidentalmente atear fogo em algo, a suar através das calças, a esquecer completamente o anel. Ele está prestes a desistir completamente e optar, mais uma vez, por tentar novamente mais tarde, quando Anna, percebendo o que ele está prestes a fazer, toma as rédeas e lhe pede em casamento – oferta que ele aceita imediatamente. Os dois então cantam um dueto adorável (algo que de alguma forma nunca fizeram antes), e juram que vão “acertar”.
A proposta de Anna em casamento para Kristoff mostra alguns temas subjacentes em seu relacionamento que muitos espectadores enfocaram como extremamente importantes – a saber, que Kristoff está disposta a ficar em segundo plano e deixar Anna fazer as coisas por si mesma, e a vê como uma igual em vez de uma princesa quem precisa de proteção. Qual a melhor maneira de cimentar ainda mais a igualdade do casal do que deixá-la ser a pessoa a propor?
É certo que esta é uma mudança que seria difícil de encaixar. Não há nenhum lugar no filme onde pareça se encaixar naturalmente, mesmo com as mudanças propostas acima. Eles poderiam ter colocado no meio antes de Elsa e Anna saírem e o enredo começar a se recuperar – mas para fazer isso, eles teriam que cortar a balada dos anos 80 de Kristoff, “Lost In the Woods”. Eles poderiam colocá-lo no final e cortar o final ao meio, mas a calçadeira pode parecer estranha e excessivamente longa.
A melhor maneira de fazer isso provavelmente seria simplesmente estabelecer no final que eles estão engajados e deixar o “como” para uma cena de pós-crédito, que é reproduzida instantaneamente conforme os créditos rolam. Para todos os papéis que sua tensão romântica desempenha na trama do filme, esse método faria mais sentido, mesmo que ainda deixe um pouco a desejar no contexto do próprio filme.
No geral, Frozen 2 ainda era um grande filme. Foi visualmente bonito, o enredo tinha muita profundidade e vários grandes temas são tecidos nele, e o final não deixou nenhuma questão importante sem resposta. Esses poucos ajustes teriam sido simplesmente uma melhoria temática para o que já era uma adição muito intrigante e agradável para uma excelente história.