Em um mundo pós- Lord of the Rings , Game of Thrones revigorou e redefiniu a fantasia de live-action ao subverter e turvar as armadilhas tradicionais do gênero com intriga política e embasamento histórico real (ish). Durante sua oitava temporada, a série foi consistentemente aclamado como um dos maiores nomes de todos os tempos da televisão. Com seus personagens imperfeitos, reviravoltas na trama e história labiríntica, rapidamente se tornou um monstro de sucesso para a HBO, destruindo uma audiência global de milhões, pilhas de indicações para prêmios e se tornando a maior fonte de renda da rede em vendas de mercadorias. Essa forte corrida infelizmente foi interrompida na oitava e última temporada do show, que recebeu críticas mistas a ruins de críticos e membros do público graças a reclamações sobre redação apressada, escolhas controversas de histórias e erros de produção desleixados.
Esta não foi a primeira vez que o show atraiu críticas por esses pontos, mas é a primeira vez que esses problemas substituíram a alta qualidade normal da série. Por causa de sua natureza como uma adaptação de um material original inacabado, Game of Thrones tinha uma grande tarefa em suas mãos para criar um final satisfatório antes que a série original do criador George RR Martin publicasse a sua própria. Mas, mesmo quando tinha material de origem em que confiar, o programa ainda usava esse material de maneira bastante liberal em alguns lugares, para grande aborrecimento dos leitores de Martin. Algumas dessas alterações foram boas, outras não tão boas, e algumas foram feitas no último minuto por meio de circunstâncias além do controle dos produtores.
30 DOU: DORES ROXAS DE CASAMENTO
“O Leão e a Rosa”, mais comumente conhecido como Casamento Púrpura, marcou o fim do reinado de terror do Rei Joffrey. No entanto, embora sempre vá ficar na mente dos fãs de Game of Thrones , um rascunho anterior do episódio escrito por George RR Martin pode tê-lo tornado ainda mais memorável.
A versão de Martin teria nos dado muitos detalhes interessantes, como a revelação da tentativa de assassino de Bran muito antes; prova da ligação psíquica da família Stark com seus lobos gigantes; evidência mais clara da mão do Senhor da Luz na punição de Stannis; e um final ainda mais terrível para Joffrey.
29 SALVO: TYWIN’S BUTCHERY
É difícil imaginar isso depois de assistir ao espetáculo CGI das últimas temporadas do show, mas durante a produção da primeira temporada, os produtores de Game of Thrones tiveram que se virar com um orçamento muito mais limitado. Mas, essa maldição acabou sendo uma bênção.
Restrições financeiras levaram a muito mais cenas “faladoras” sendo inseridas, incluindo a infame onde Tywin esfola um veado enquanto fala com um perturbado Jaime, uma selvageria que diz a você tudo o que você precisa saber sobre o patriarca Lannister. Foi tão impactante que os produtores aumentaram a presença de Tywin na série.
28 DOU: DORNE SCORNED
O manuseio incorreto do enredo de Dorne é um dos maiores erros do programa. Para os fãs de livros, era frustrante ver uma parte significativa dos romances de Martin truncada e, para os fãs da adaptação, o lugar da região na política de Westerosi era incoerente.
Infelizmente, isso se deveu a um planejamento insuficiente . O enredo foi adicionado tarde demais ao cronograma de produção, e com muito a cobrir em um espaço de tempo limitado, a escrita sofreu como consequência, levando a um enredo que parecia apressado e mal elaborado durante as temporadas intermediárias da série.
27 SALVO: ACENTE O POSITIVO
Os sotaques autênticos do nortista são parte integrante do show, mas a decisão de incorporá-los não foi tomada até que Sean Bean foi escalado . Enquanto ensaiava para a primeira temporada, o ator manteve seu sotaque natural de Yorkshire.
Os criadores gostaram tanto do som dele que pediram a ele para ficar com ele e disseram ao resto dos Stark – e outros personagens proeminentes do Norte – para tentar igualá-lo. Isso também influenciou as futuras escolhas de elenco, incluindo Rose Leslie como Ygritte, graças ao seu personagem Downton Abbey .
26 DOU: SAND SNAKES NEUTERED
Juntamente com o trabalho de roteiro apressado, o enredo de Dorne também teve que lidar com mudanças de localização de última hora, o que teve um efeito prejudicial na filmagem de cenas-chave. Em “Unbowed, Unbent, Unbroken”, as Cobras de Areia estavam prestes a ter uma batalha culminante.
A sucata deveria ser filmada à noite em uma área fechada para aumentar o drama. Em vez disso, os fabricantes tiveram que se contentar com uma arena maior em plena luz do dia, com pouco tempo para criar uma nova coreografia. A falha de ignição resultante foi comparada desfavoravelmente a Xena: Warrior Princess por fãs e críticos.
25 SALVO: SHAE É A ÚNICA
Existem muitos personagens aos quais os leitores do livro Game of Thrones sentem que a série fez pouca justiça, mas para George RR Martin, Shae e Osha não são dois deles. Na verdade, o autor declarou publicamente que prefere as versões femininas da série.
Natalie Tena, que interpreta Osha, é muito mais jovem do que sua contraparte no livro, mas Martin gostou tanto dela no papel que decidiu alterar sua versão para ficar de acordo com a dela. Os showrunners também mudaram a origem de Shae para combinar com o sotaque alemão da atriz Sibel Kekilli, já que ela foi a principal escolha para o papel.
24 HURT IT: DIREWOLVES, DIRE STRAIGHTS
Embora uma parte favorita dos fãs do show, os lobos gigantes do Stark causaram aos criadores uma dor de cabeça sem fim na produção. Problemas orçamentários afetaram sua inclusão a partir da segunda temporada, particularmente nas cenas em que eles tiveram que interagir com atores da vida real.
O lobo de Jon, Fantasma, deveria ter um papel importante na batalha de Jon contra Ramsay, mas foi morto porque teria sido muito caro enviar o ator canino da vida real do lobo do Canadá. Os fãs ficaram consternados no quarto episódio da Oitava Temporada, também, quando Jon e Ghost não compartilharam a mesma tela para a despedida.
23 SALVO: O NEGÓCIO REAL
Além de escalar um elenco predominantemente britânico e europeu, os produtores usaram a mesma lógica ao escalar muitos dos papéis menores – valorizando a experiência de vida sobre a experiência de atuação. O personagem Ros, por exemplo, foi interpretado por Esmé Bianco , uma artista “neo-burlesca”.
Outras partes relacionadas ao bordel foram dadas a atrizes de filmes adultos reais. O rei do gigante, Mag the Mighty foi interpretado por Neil Fingleton , o homem mais alto da Grã-Bretanha, enquanto Sor Gregor “The Mountain” Clegane foi interpretado posteriormente por um finalista do Homem Mais Forte do Mundo . Enquanto isso, músicos famosos – de Coldplay a Sigor Rós – eram usados para a maioria das apresentações musicais do show.
22 DOU: O FIM AMARGO
Game of Thrones é uma série repleta de rompimentos violentos e, embora esperemos que não tenham chegado a golpes físicos, os atores Lena Headey – que interpreta Cersei – e Jerome Flynn – que interpreta Bronn – aparentemente sofreram um fim muito tumultuado em seu relacionamento durante as filmagens.
Sua dinâmica se tornou tão impraticável, cenas nas quais seus personagens deveriam interagir tiveram que ser cortadas ou reescritas para evitar que eles tivessem que passar algum tempo juntos no set. Então, se você já se perguntou por que as ordens de Bronn da rainha sempre eram feitas por meio de mensageiros, não se pergunte mais.
21 SALVO: O OLHAR DO AMOR
A ansiedade de Tormund por Brienne de Tarth rapidamente se tornou uma subtrama favorita entre os fãs. Mas, como tantos momentos amados no cinema e na história da TV, foi quase totalmente improvisado. Ou, pelo menos, potencializado pela improvisação.
No roteiro, o momento é descrito como Tormund dando ” um olhar ” a Brienne , mas o ator Kristofer Hivju embelezou tanto a instrução em sua atuação que Gwendoline Christie, que interpreta Brienne, só conseguiu desviar o olhar desconfortavelmente. Correu tão bem que Hivju foi encorajado a sair do script para futuras interações entre eles.
20 DOU: ERA TUDO UM SONHO
A edição de 2013 de Game of Thrones: The Storyboards revelou alguns cortes e mudanças interessantes que foram feitos nas duas primeiras temporadas do programa. Uma delas foi uma abertura muito diferente para toda a série: uma sequência de sonho.
Na sequência planejada, Ned Stark teria sonhado com seu pai e irmão sendo executados pelo Rei Louco; seu pai amarrado a uma pira em chamas e seu irmão prestes a ser enforcado, antes de acordar suando frio. Embora não gostemos do que terminamos, esta alternativa dramática teria sido um grande prenúncio do destino de Ned.
19 SALVO: SCENE STEALER
O Cold Open da Sétima Temporada é um dos melhores do show. No início, a visão de um Walder Frey subitamente vivo deixa o público perplexo, mas assim que a máscara desliza para revelar que é realmente Arya, a cena se transforma em um momento triunfante de vingança sangrenta para o mestre assassino.
Achei que fosse difícil imaginar de outra forma, essa cena originalmente deveria vir mais tarde no episódio, mas os produtores ficaram tão impressionados com a atuação de David Bradley como Arya / Walder, que embaralharam as coisas para abri-la até a abertura da temporada.
18 DOU: KING’S LANDING
Enquanto Coffee Cup Gate consumiu a maior parte da discussão sobre os erros de produção da oitava temporada, outros telespectadores estavam mais preocupados em como a geografia de King’s Landing havia inexplicavelmente mudado da primeira temporada da série para a última.
Uma cena da primeira temporada mostrando os Stark chegando à capital de Westeros mostra uma entrada movimentada em uma cidade portuária cercada pelo oceano. Mas, quando Daenerys e Cersei se encontram neste mesmo portão para suas negociações no quarto episódio da Oitava Temporada, essa entrada estranhamente se torna um vasto e árido deserto.
17 SALVO: CASTING FEITO CERTO
Kit Harington e sua gloriosa cabeleira serão para sempre sinônimos do personagem Jon Snow, mas o papel quase foi para outro ator de Game of Thrones : Iwan Rheon. Sim, isso mesmo – o próprio Ramsay Bolton.
Embora Rheon tenha acabado interpretando um príncipe “bastardo”, ele disse ao Interview que sua interpretação de Jon Snow teria sido “muito diferente” e acha que os diretores de elenco “fizeram a escolha certa”. Rheon fez tal uma grande trabalho em fazer o público desprezá-lo como Ramsay, estamos totalmente de acordo com ele.
16 DOU: ED SHEERAN (T)
As participações especiais de celebridades em Game of Thrones são geralmente mantidas em segundo plano – a que pertencem. A aparição de Ed Sheeran na sétima temporada, no entanto, não poderia ter sido mais cara se tentasse. O cantor / compositor participou de uma cena extensa como um soldado Lannister com uma Arya disfarçada.
Se essa interação tivesse servido a um propósito importante, eles poderiam ter se safado, mas, em vez disso, os espectadores ficaram irritados com o que era transparentemente apenas uma desculpa para apresentar Sheeran – que também sentiu o peso da reação online. Supõe-se que os camafeus sejam ovos de Páscoa divertidos, não distrações que quebram a quarta parede.
15 SALVO: SEM MISERICÓRDIA
Em um show que não tem falta de vilões torcedores de bigode, Ramsay Bolton ainda conseguiu se destacar como o pior absoluto. Sua morte – atirada para seus próprios cães sanguinários por uma vingada Sansa Stark – foi um grande momento catártico para os telespectadores.
Se o diretor do episódio tivesse conseguido o que queria, porém, a morte de Ramsay poderia ter sido muito mais gentil . Ele imaginou um final mais simpático para o personagem para adicionar um pouco de nuance ao sádico preto-e-branco, mas os criadores colocaram o pé no chão, sabendo que o público não gostaria de sentir pena do psicopata.
14 DOU: UM FIM CONVENIENTE
Enquanto ninguém esperava que os Tyrells saíssem por cima, o fim abrupto que o personagem de Margeary encontrou durante o final da sexta temporada parecia muito conveniente para seu maior inimigo, Cersei. Na verdade, foi feito por conveniência da atriz de Margery, Natalie Dormer.
Falando à Entertainment Weekly , Dormer revelou que ela havia “antecipado o telefonema” dos produtores dizendo que sua personagem seria despedida, “porque eu pedi [enquanto fazia a quinta temporada] que [eles] me liberassem do trabalho no programa mais cedo do que o normal para que eu pudesse fazer outro projeto. ”
13 SALVO: LIBERTAÇÃO DOCE
Game of Thrones é famoso por suas cenas finais sangrentas, do envenenamento de Joffrey Baratheon ao esmagamento da cabeça de Oberyon Martell. Originalmente, o roteiro da morte da irmã de Joffrey, Myrcella, pretendia ser igualmente grosseiro, mas os diretores decidiram contra isso no final.
Myrcella deveria ter uma hemorragia cerebral tão grave que seu cérebro – assim como sangue – jorraria por toda parte enquanto Jaime a segurava. Fomos poupados dessa cena sangrenta em favor de um momento mais discreto para enfatizar a tragédia do evento.
12 DOE: O SENTIMENTO MÚTUO
É claro que não devemos torcer pelos Lannister – os oponentes ricos e elitistas dos heróicos e realistas Starks. No entanto, a aversão aparentemente natural de Ned Stark pela família com a qual Robert Baratheon se casou poderia ter sido mais bem estabelecida.
Uma cena que foi finalmente cortada da primeira temporada teria feito isso. Na cena, Sor Gregor Clegane – cuja lealdade está com os Lannister em virtude de sua Casa – é enviado para pilhar uma pequena cidade de Riverlands, para desgosto de Ned.
11 SALVO: AUMENTOS DE ÁGUA NEGRA
A “Batalha de Blackwater” empalidece em comparação com o apocalipse zumbi de gelo de The Long Night, mas na época, foi uma das maiores conquistas técnicas do show. O livro Storyboards revela as muitas revisões pelas quais a batalha passou.
Muita coisa foi planejada para ser descartada quando a produção enfrentasse problemas financeiros e logísticos antes do início das filmagens. Felizmente, o diretor Neil Marshall, um especialista em criar ação épica com um orçamento apertado, foi contratado na hora certa, garantindo que eles aproveitassem ao máximo o que tinha.
10 DOU: X-FACTOR DE CERSEI
Não há dúvida de que Lena Headey fez um trabalho fantástico ao interpretar a vilã que todos amamos odiar, Cersei Lannister. Mas, poderia uma atriz mais bem estabelecida ter trazido um pouco mais de poder de estrela para o papel quando a série estava decolando?
Em declarações ao The Daily Mail , Gillian Anderson disse que recusou um papel em Game of Thrones , mas não disse o que era. O dedo da especulação logo apontou para Cersei, dado o destaque do personagem e a própria fama de Anderson. Adoraríamos ter visto o que a atriz de Arquivo X teria trazido para o papel.
9 SALVO: TRÊS OLHOS FIXOS
Após sua transformação no Corvo de Três Olhos, o olhar perplexo de Bran Stark tornou-se a fonte de profunda inquietação para seus irmãos, mas um ótimo alimento para memes para os fãs – especialmente junto com sua voz inexpressiva.
Considerando que seu personagem se tornou efetivamente um supercomputador místico, foi uma escolha de atuação que fez muito sentido. Mas, ao falar com Jimmy Kimmel , o ator de Bran, Isaac Hempstead Wright admitiu que a escolha foi mais uma necessidade porque ele teve que tirar suas lentes de contato durante as filmagens.
8 DOU: NASCEU UMA ESTRELA
A atuação da atriz Gwendoline Christie como Brienne de Tarth em Game of Thrones provavelmente a ajudou a conseguir o papel de Capitão Phasma em Star Wars ; dois personagens amados pelos fãs de ambas as franquias por seu comportamento estóico e habilidade de luta.
Infelizmente, seus compromissos com os mundos de Westeros e uma galáxia muito, muito distante entraram em conflito durante as filmagens das Estações Seis e Sete, reduzindo muito a quantidade de tempo que passamos com Brienne. Christie estava mais disponível, quem sabe como essas estações poderiam ter sido diferentes.
7 SALVO: LOVELESS
Enquanto muitas coisas boas foram cortadas da primeira temporada do programa, algumas coisas extras importantes também foram adicionadas no final da produção. Restrições no orçamento de efeitos visuais significavam que, para evitar episódios curtos, cenas com mais diálogos foram colocados.
Cenas como Robert Baratheon e Cersei Lannister tendo uma discussão franca sobre a natureza do casamento arranjado, perguntando-se se eles poderiam ter realmente se amado em circunstâncias diferentes. Embora não seja significativa para a trama, a cena realmente dá corpo ao relacionamento deles.
6 DOU: DESTINO SELADO
Não é incomum que atores saiam de programas para que possam seguir em frente para coisas maiores e melhores. Este foi definitivamente o caso de Finn Jones e Jessica Henwick, que interpretaram Loras Tyrell e Nymeria Sand, respectivamente.
Depois que os dois foram escalados para os papéis principais em Iron Fist da Netflix , era apenas uma questão de tempo antes que seus personagens encontrassem seu fim. Embora seja a natureza do negócio do entretenimento, é uma pena ter que terminar o arco de um personagem por meio de algo fora do controle dos criadores.
5 SALVO: MÉTODO DE ATUAÇÃO
Os olhares duros de Bran não foram o único exemplo de vida imitando a arte em Game of Thrones . Em “The Golden Crown” da primeira temporada, Ned Stark fica preso à cama depois de sofrer um ataque de Jaime Lannister e acorda de um sono pesado parecendo desgastado.
Mas, se você pensou que o comportamento doentio de Sean Bean nesta parte do episódio era particularmente realista, é porque o ator realmente estava gripado na época. É possível que a cena tenha sido inserida exatamente por esse motivo, ou talvez seja apenas um momento muito bom.
4 DOU: BIG LITTLE (FINGER) MENTIRAS
O livro Game of Thrones: Storyboards de 2013 revelou que outra cena-chave da primeira temporada da série passou por uma série de grandes mudanças: o Torneio da Mão. O torneio teve a participação original de Sansa e sua amiga próxima, Jeyne Poole.
Mais tarde, Jeyne foi totalmente retirada do show, assim como alguns diálogos entre Sansa e Lord Petyr “Mindinho” Baelish. A troca teria aumentado o ar de assustador em torno dos dois no início da série, fazendo-o comentar sobre como o cabelo de Sansa o lembrava do de sua mãe – um amor não correspondido que motiva grande parte de suas conspirações.
3 SALVO: ASSUNTOS DE REPRESENTAÇÃO
Game of Thrones foi criticado por sua falta de diversidade, mas uma coisa pela qual a série pode receber crédito é a relação tabu de Renley Baratheon e Loras Tyrell. Nos livros, o romance do casal está implícito, mas nunca explicitado.
O programa, por outro lado, decidiu tornar a natureza de seu relacionamento inconfundível, dando-lhe a mesma quantidade de detalhes R-Rated na tela como deu a todos os seus casais heterossexuais. Infelizmente, como a maioria dos amores condenados da série, a dupla não teve um final feliz.
2 DOU: STANNIS QUEM?
Game of Thrones é culpado de muitos enredos do tipo “não foi a lugar nenhum”, e muitos fãs considerariam Stannis Baratheon como um deles. O ator que interpretou o futuro rei, Stephen Dillane, certamente concordaria com esse sentimento, chamando seu tempo no show de ” desanimador ” por causa da escrita sem direção.
Não ajudou muito o fato de seu papel ter sido cortado e dado a outros personagens. Em “A Batalha dos Bastardos”, Jon diz a Sansa que derrotou “pior” do que Ramsay Bolton, ao qual Sansa responde que não “conhece Ramsay” como ela – uma troca disse em The Winds of Winter (de acordo com as prévias ) por Stannis e Theon Greyjoy.
1 SALVO: AGED UP
A série tomou várias decisões de elenco que priorizaram a autenticidade sobre as habilidades de atuação ou fama, e isso se estende à escolha de jovens atores para interpretar as crianças Stark, para quem os produtores encontraram estrelas apropriadas para a idade em Maisie Williams e Sophie Turner.
Williams e Turner tinham 13 e 14 anos quando começaram a interpretar Arya e Sansa Stark – apenas alguns anos acima da idade de seus personagens nos livros. Também somos muito gratos por Daenerys ter envelhecido quatro ou cinco anos devido ao seu casamento forçado com Khal Drogo, que aconteceu nos livros quando ela tinha apenas 14 anos.