Freddie Mercury foi um dos maiores frontmen de toda a música rock e uma de suas personalidades mais magnéticas. Sua inteligência, charme e talento estavam à mostra no filme biográfico de 2018 de sua vida e época com a icônica banda de rock Queen, Bohemian Rhapsody , estrelando Rami Malek como Mercury.
Mercury tinha talento para palavras em canções e entrevistas, muitas vezes fazendo comentários bizarros que, em retrospecto, pareceriam prescientes. A lenda do rock estava sempre no topo de seu jogo no palco ou em uma entrevista. Aqui estão as dez melhores citações de Freddie Mercury.
10 “Eu não serei uma estrela do rock. Serei uma lenda. ”
Freddie Mercury é certamente uma lenda hoje, mas para grandes partes de sua carreira musical, esse não foi o caso. Mesmo no auge da fama da banda, eles eram frequentemente considerados pelos críticos como pomposos ou derivados dos Beatles , o que é curioso agora. Mas Mercury tinha um forte senso de sua própria arte e marca, mesmo que ele não pensasse nisso nesses termos. E mesmo que ele estivesse brincando – o que costumava acontecer em entrevistas – é difícil argumentar que ele não estava 100% certo.
9 “Sou uma pessoa muito emocional, uma pessoa de extremos reais, e isso muitas vezes é destrutivo para mim e para os outros.”
Um tema comum na música de Freddie Mercury – e em suas entrevistas – era a franqueza sobre suas paixões. Segundo todos os relatos, Mercúrio tinha um apetite saudável não apenas por sexo, mas por um estilo de vida que se entregava a todo tipo de vício. Ele era claramente uma pessoa que vivia apenas no momento. Uma vida longa não o interessava – como ele também disse uma vez, ele nunca teria setenta anos.
8 “O entorpecimento é uma doença.”
Uma coisa de que Queen e Freddie Mercury nunca poderiam ser acusados era de serem maçantes. Seus shows eram extravagâncias de luz e som, para não falar dos figurinos. Oh, as fantasias. A aparência e o som ousados de Freddie pioneiro nos anos 70 são facilmente encontrados no estilo e na substância de artistas modernos como Lady Gaga , que também leva seu nome de guerra do hit do Queen 80, “Radio Gaga”. Freddie Mercury sempre ultrapassou os limites em sua música, seus vídeos e sua vida.
7 “Rod Stewart, Elton John e eu íamos formar uma banda chamada Hair, Nose & Teeth.”
Freddie Mercury teve uma longa amizade com Elton John , embora infelizmente não tenha produzido nenhuma colaboração musical. Essa era uma possibilidade, pelo menos, se Freddie Mercury é para ser acreditado sobre esta citação humorística sobre John e Rod Stewart.
Parece muito claro que Freddie teve sua língua plantada firmemente na bochecha quando ele fez essa declaração. O resto parece sublinhar esse fato: “Mas não aconteceu porque nenhum de nós pode concordar com a ordem das palavras!”
6 “A razão do nosso sucesso, querida? Meu carisma geral, é claro. ”
Esta é uma daquelas citações em que você não tem certeza se Freddie Mercury está brincando ou não. Ele costumava dar sequência a esses comentários com uma piscadela ou uma risada cúmplice, mas às vezes falava muito sério. E é verdade – muito do sucesso da banda depende de sua energia e talento, conectando-se ao público de uma forma que poucos artistas poderiam fazer. Mas Mercury sempre foi rápido em notar o talento e as contribuições de seus companheiros de banda, que levavam a sério sua habilidade e habilidade artística.
5 “O que estarei fazendo daqui a vinte anos? Eu estarei morto, querido! “
Freddie Mercury parecia presciente sobre seu status como um ícone do rock. Ele também parecia entender seu destino. Seus comentários sobre o futuro podem parecer alegres, considerando a época em que foram feitos – com a epidemia de AIDS começando a se espalhar pelo mundo -, mas não foi a indiferença que moveu Mercúrio. Ele definiu o velho ditado de carpe diem , para o bem e para o mal, e isso se refletiu em sua música. Canções famosas como “Bohemian Rhapsody”, por mais opacas que sejam, refletem um senso sóbrio de uma vida muito curta.
4 “O objetivo do Queen era ser original.”
O Queen buscou originalidade em seu som e visual, definindo uma identidade que é inconfundível. Os primeiros críticos da banda consideraram o Queen um derivado e não experimental. Parece surpreendente para uma banda que lançou um single de mais de seis minutos que para no meio para uma ópera ser acusada de algo parecido, mas a Rolling Stone foi all-in sobre como eles estavam errados, dizendo que a banda era “abençoada com a voz pop passável de Freddie Mercury. ” Foi tão aceitável que a banda vendeu 300 milhões de discos.
3 “Não fazemos isso por dinheiro … fazemos pela música.”
Como o Queen estava nas paradas de sucesso – permanecendo no topo nos anos 70, 80 e 90 – o foco nunca foi realmente no lado comercial das coisas. O Queen traçou seu próprio rumo, sendo pioneiro ao longo do caminho em videoclipes com “Bohemian Rhapsody”, o que faz sentido, considerando o incrível talento musical e artístico da banda.
A banda se conheceu na escola de arte. Brian May e Roger Taylor formaram o Smile, uma versão inicial do Queen, e mais tarde eles Freddie Mercury, na época ainda Freddie Bulsara.
2 “Nunca me considerei o líder. A pessoa mais importante, talvez. ”
Outro exemplo do ponto de vista inteligente de Freddie. Freddie era o vocalista da banda e, em muitos aspectos, o maior frontman de todos os tempos. Mas não havia exatamente um líder no Queen em si. Como acontece com o atual arranjo da banda com Adam Lambert , cada membro é um igual que traz seu próprio talento e perspectiva considerável para o grupo. Todos na banda – Mercury, May, Roger Taylor e John Deacon – escreveram a música e marcaram sucessos.
1 “Eu sou apenas uma prostituta musical, minha querida.”
Freddie Mercury não adornou seus comentários sobre música ou arte com sentimentos profundos e cheios de babados. Ele era franco sobre seu considerável talento e suas ambições, que nunca passavam de um bom momento para as pessoas. Ele de alguma forma inflou e subestimou seu valor ao mesmo tempo, o que é um truque por si só. Mercury costumava comentar em suas próprias canções sobre sua relação com a música, particularmente em “Let Me Entertain You” e o tributo a John Lennon “Life Is Real”, revelando uma conexão complicada com a fama, arte e identidade.