Nesse contexto, o termo “esgotado” não se aplica a artistas famosos que lotam salas de concerto. De acordo com Meriam-Webster , um vendido é alguém que “trai a causa ou parceiro de alguém especialmente para ganho pessoal”. Na indústria da música, muitos artistas buscam o sucesso comercial. Na maioria dos casos, quanto maior o sucesso comercial de um artista, mais rico ele se torna. Quando um artista é comercialmente bem-sucedido, ele também atinge um público mais amplo. Faz sentido que um artista busque o sucesso comercial.
No entanto, alguns artistas alcançam sucesso comercial correndo o risco de mudar seu som. Alguns fãs aceitam seus artistas favoritos alcançando o sucesso mainstream. No entanto, alguns fãs ficam desanimados porque se apaixonaram pelo som característico de um artista. Aqui estão os motivos pelos quais esses artistas foram chamados de “lotados”.
10 O Black Eyed Peas passou de artistas de hip-hop a artistas pop
Antes de Fergie estar no grupo, o álbum de estreia do Black Eyed Peas, Behind The Front, foi lançado em 1998 com a cantora Kim Hill e tinha um som alternativo funky de hip-hop. Avançando para 2003, e Elephunk , a primeira tentativa do grupo de apelo cruzado, entrou em cena e catapultou o grupo para o sucesso mainstream. Um colaborador do Black Youth Project discutiu como o Black Eyed Peas fez a transição de seu som de “head wraps” e “natural” para “futurismo superacessível de desenho animado. O colaborador afirmou ainda que os Black Eyed Peas não se importam com sua credibilidade .
9 Taylor Swift fez a transição do country para o pop
Em 2006, Taylor Swift estreou seu álbum autointitulado. Os fãs adoraram sucessos do country, como Teardrops on My Guitar e Our Song. Eles amavam o apelo e a humildade de uma garota ao lado de Taylor. Avançando para 2014, o ano em que Swift lançou seu álbum pop 1989, que vendeu cerca de 1.287 milhões de cópias na primeira semana, em comparação com seu primeiro álbum vendendo apenas cerca de 40.000 cópias na primeira semana. Os críticos de Swift, como Selena Handler, que escreve para o The Badger Herald , julgaram Swift por mudar para qualquer som que lhe dê dinheiro.
8 O Maroon 5 passou de uma banda de rock indie a superstars do pop
O Maroon 5 foi lançado no início de 2000 como uma banda de rock indie com canções como Sunday Morning, This Love e She Will Be Loved . Os fãs apreciaram o estilo vocal blues e de crooner do vocalista Adam Levine. O Maroon 5 mudou seu som para pop em algum momento e se tornou conhecido por colaborar com vários artistas em todos os gêneros musicais. Os fãs chamaram o grupo porque a equipe de marketing da banda parecia se concentrar mais em Adam Levine como um símbolo sexual do que no próprio grupo. Os fãs também expressaram que a banda agora faz música pop genérica.
7 Flavor Flav passou de ser acordado para estrelar em programas de TV de realidade
A dupla Public Enemy é mais famosa por suas canções como Fight The Power e 911 is a Joke . Os rappers Chuck D e Flavor Flav também são conhecidos por boicotar o Grammy por não reconhecerem a música rap . Quando o rapper Flavor Flav estrelou Flava of Love da VH1 em 2006, os fãs de rap questionaram sua decisão e levantaram as sobrancelhas. Antes disso, ele apareceu em The Surreal Life e Strange Love para se sustentar financeiramente. Nicki Swift criticou Flavor Flav por ironicamente criticar as pessoas por assistir TV em vez de ler livros.
6 O Green Day passou de fazer música punk rock rebelde a música pop rock amigável para o rádio
Quando o Green Day chegou pela primeira vez na indústria da música, seu som estava alto com mensagens politicamente carregadas. Era evidente que esse grupo de punk rock de East Bay californiano não se importava em não se encaixar em um determinado molde. No início dos anos 2000, as vendas de seus álbuns começaram a declinar. Como resultado, a banda mudou seu som e optou por uma música mais limpa, como Boulevard of Broken Dreams. Os fãs convocaram o Green Day para que seu novo som parecesse superproduzido. No entanto, fãs como Elana Pizzicarola, que escreveu para o LA Weekly , afirmaram que o Green Day nunca se esgotou. Em vez disso, os fãs tornaram-se “velhos e complacentes”, de acordo com Pizzicarola.
5 Snoop Dogg expandiu além de ser um rapper gangsta
Nos anos 90, Snoop Dogg fez uma crônica da vida nas ruas de Los Angeles em seu gênero musical chamado gangsta rap. Avance para a década de 2010 e você reconhecerá o rosto de Snoop Dogg em muitos anúncios e o verá dividindo-o com Martha Stewart . No que diz respeito à música, o rapper Gin and Juice colaborou com artistas pop como The Pussy Cat Dolls em Buttons, Cher Lloyd em Want U Back e Katy Perry em California Girls . Os fãs que respeitaram o impacto musical inicial de Snoop Dogg não receberam isso bem inicialmente e expressaram como ele é mais conhecido agora por sua personalidade comercial e carismática e marca versus suas contribuições musicais.
4 Ice Cube começou a atuar em filmes para a família
Quando Ice Cube começou a mostrar seu lado mais suave nos filmes Are, We There Yet? e Barber Shop , os fãs questionaram sua credibilidade. O rapper Hoje foi um bom dia começou sua trajetória musical da mesma forma que Snoop Dogg fez. Sua carreira começou com o grupo de rap NWA e ele se tornou um pioneiro no gênero gangsta rap mesmo em sua carreira solo. Os fãs não tinham problemas com a atuação do rapper. Afinal, ele estrelou filmes como Boyz N The Hood e Friday , mas os fãs não gostaram da sua transição para um ator familiar.
3 O Metallica fez a transição de rebeldes indisciplinados para estrelas radiofônicas
É seguro dizer que os fãs não gostam quando estrelas antes francas ou rebeldes começam a mostrar um lado mais suave. Os fãs têm criticado a banda de heavy metal dos anos 80, Metallica, por não lançar músicas mais contundentes. Alguns fãs, no entanto, têm defendido a banda, afirmando que só porque um grupo decide lançar uma balada não significa que eles estão “esgotados”.
2 Nicki Minaj se envolveu com pop e Europop
Para os fãs de hip-hop hardcore, parece “pop”. é uma palavra indizível. Os fãs de hip-hop de Nicki Minaj não gostaram do lançamento de Starships de Minaj em 2012. Em 2012, o Observer relatou que o DJ Peter Rosenburg da Hot 97 convocou Minaj antes que ela fosse a atração principal de uma turnê Summer Jam . Antes de apresentar Kendrick Lamar, ele declarou: “Nós somos tudo sobre hip-hop real, não ‘Starships’. Minaj, que decidiu não participar dessa turnê após esse comentário, passou a defender que não havia nada de errado em expandir sua marca.
1 Miley Cyrus se autodenomina vendida
Em uma entrevista de 2010 para a Billboard , Miley Cyrus se autodenominou um esgotado por fazer música pop. A estrela de Hannah Montana tem fortes raízes country, e ela expressou que ” seu eu de 13 anos teria batido em [seu] eu de 17 anos.” Anos mais tarde, as pessoas chamaram Miley Cyrus de vendida por ter feito a transição para o mundo do hip-hop, fazendo sucessos e depois chamando o gênero de lascivo. Ela se desculpou por seus comentários.