Quando Black Panther do MCU foi lançado nas salas de cinema, muitas pessoas não esperavam que fosse um sucesso gigantesco. No entanto, este filme não apenas chamou a atenção em todo o mundo , mas também deu à Marvel sua primeira vitória no Oscar – na verdade, três vitórias consecutivas.
Uma das categorias em que Pantera Negra recebeu um Oscar foi Figurino. A figurinista do Black Panther, Ruth Carter, se tornou a primeira afro-americana a ganhar um Oscar para a categoria – então, obviamente, os figurinos do filme têm uma história para contar – que muitos fãs da Marvel não conhecem.
Na verdade, a designer Ruth Carter não deixou pedra sobre pedra ao usar o simbolismo da indumentária para mover o enredo do filme adiante. Em uma tentativa de criar trajes que façam jus ao conceito de Afrofuturismo, Carter desencadeou o poder da textura, cor e tecido e fundiu o tradicionalismo africano com a modernidade.
Se você ainda não sabia o papel que as fantasias Wakandenses desempenham no Pantera Negra , aperte o cinto – você está prestes a testemunhar o poder do simbolismo em ação.
“Wakandans levam moda a sério”
Em conversa com o The Atlantic , Ruth Carter revelou que a primeira coisa que ela teve em mente enquanto desenhava os trajes dos Panteras Negras é que “os Wakandans levam moda a sério”.
Carter teve que criar moda para um lugar inteiramente fictício – um lugar que nunca foi colonizado em sua história, um lugar que está tão enraizado em sua tradição quanto está disparando por meio da tecnologia. Para combinar os dois elementos e tecê-los perfeitamente com a moda, Carter tinha apenas quatro palavras com ela: Linda. Colorido. Positivo. Avançar.
Quando Carter finalmente desenhou os figurinos para o filme, eles agiram não apenas como roupas que cobrem os corpos dos personagens, mas também como uma fonte para exibir o sentimento de fazer parte de uma comunidade.
Basicamente, para Carter, tudo se resumia a esta afirmação: “A moda Wakanda é absolutamente dizer que não estamos caindo em nenhum tipo de molde de como as coisas deveriam ser. Vamos criar o nosso próprio. A hora é agora. ”
E ela criou!
Uma cor de traje específica para cada personagem
O que a maioria dos fãs do Black Panther não sabe é que a estilista Ruth Carter atribuiu uma cor específica aos trajes de cada personagem. Não foi apenas uma declaração de estilo, mas um aceno para a ideia de ‘pertencer’ a uma comunidade (as várias tribos de Wakanda) que esteve livre das garras da escravidão desde que surgiu.
Ao falar com ew.com , Carter explicou: “Cada personagem específico tem uma cor específica – é uma boa maneira de dar às pessoas sua própria identidade. T’Challa é roxo, Okoye é vermelho e Nakiya é verde.”
E faz sentido.
Nakia faz parte da Tribo do Rio em Wakanda – e como o verde simboliza uma comunidade costeira, tons de água e exuberância na natureza – suas roupas sempre têm tons de verde e azul. As Dora Milajae são vestidas de vermelho – é claro – a cor que simboliza ferocidade, coragem e bravura. E T’Challa obtém uma combinação de preto e roxo em suas roupas – a cor da realeza para o rei.
Uma fantasia de cada cultura
Quando há uma equipe de mais de 100 fontes e compradores procurando por inspiração de moda de Nairóbi a Nova York e Mumbai, o resultado deve ser surpreendente.
Os anéis de pescoço usados por Dora Milajae são feitos de metal artesanal, e estes foram originados da tribo Ndebele. A rainha Ramonda usa um chapéu inspirado na tribo Zulu como sua coroa. Nakia veste um icônico vestido verde pintado à mão intercalado com padrões geométricos e texto Wakandan – inspirado no tecido kente de Gana – quando ela está disfarçada com T’Challa na Coreia do Sul.
Então, o que vemos em preto Panther moda ‘s é uma fusão de várias culturas, a sua forma, a sua cor, e sua essência, dando aos espectadores uma verificação da realidade profunda – África não é uma cultura ho_mogeneizada.
Uma narrativa de vestuário no seu melhor
A moda da Pantera Negra ajuda os personagens a alcançarem a mais elevada forma de autoexpressão. Os trajes, os designs, os tecidos, as cores, as texturas – tudo isso contribui para a história, história e identidade de Wakanda.
A visão afrofuturística da designer Ruth Carter é a narrativa da vestimenta no seu melhor.
Black Panther, devido ao seu figurino, não é mais apenas o seu filme favorito da Marvel. Para muitos afro-americanos (e outros grupos minoritários ao redor do mundo), isso se tornou um motivo para mergulhar fundo em sua própria cultura e tradição e extrair tudo que lhes dá a chance de construir uma identidade única própria.